山本學さんの占い鑑定結果

著者両氏の本は、ほとんど読んでいる。日々古本屋と古書展を徘徊している、自称雑本ソムリエの自分としては、同じＢ級古本マニアの臭いを嗅ぎ取って親近感を抱いていた。
両氏の本の最大の魅力は、なにをどこでいくらで買った、といういわゆるセドリ自慢であった。読んでいて、面白く、かつ楽しい。
そうした記述を、えげつないと批判する人もいるようだが、間違いだ。それなくして、なにが残ろうか（そういうものを、本にする必要があるのか、というのは別次元の問題だ）。
さて、本書である。
まず、対談本なのに読みづらい。拡大文字とゴシックを併用する必要はなかった。
それはまだよい。読み終わって、「これはなんなのだ」と思った。
文学入門に全集企画、両氏はいつから、そんなにお偉くなってしまったのか。だれかが錯覚させてしまったのか。
そんなことは、お高くとまった大学教授や文芸評論家にやらせておけばいい。
両氏の選書そのものは、自分にも同感できるものが多かった。しかし、やっぱり目線が低いのはどうにも隠しようがない。
両氏のブログをみると、今でも古本屋で買った本を、一箱古本市などに出品している。
そこで、なにが売れ、なにが売れなかったのか。そこから、なにがみえてくるのか。
Ｂ級古本マニアが知りたいのは、それだ。えげつないのは、決して恥ではない。むしろ、古本関係の本の、最大の売りなのだ。

古本は人間くさい。人から人の手にわたってきた匂いというのもあるけど、売られ方や買い方にも、この本で語られているような熱い人間ドラマが密かに繰り広げられているからだろう。

自称「文庫界のおすピー」という二人だけあって、寝転んで読むのにちょうどいい肩のこらない文学入門。小説家や詩人のエピソードから、編集、出版、そして古本屋の店頭に至るまで縦横無尽に語る「古本文化」談義が楽しい。
文庫リストや書影も充実していて、古本屋めぐりの資料としても使える。

初めての町に行くと、まず古本屋の看板からチェックする人、カフェと聞けば頭に「古本？」と付けてしまう人におすすめ。

　まずその本の装丁に目を奪われました。本体のデザインと一体化した帯がこの楽しい読み物の心弾む内容を表現してくれています。
　中を開けば、その隅々にまで気を配った凝った本作りが目を楽しませてくれます。この本を担当した編集者の気持ちの入った仕事ぶりがそこにありました。これから手にする人の楽しみを奪わないように細かい説明はしませんが文庫好きにはたまらない仕掛けがしてありますよ。
　さて、いよいよ内容ですが、先程も言ったようにまず楽しい本の話が満載です。著者のお２人の会話が絶妙の掛け合いとなってテンポよく読み手を本と古本屋の世界に誘ってくれます。何しろ毎日のように古本屋の棚や均一台を覗いてきた方たちですから経験は豊富。その自らの足とお金と時間をかけた豊穣な実りの数々を具体的で面白い本にまつわるエピソードに変換して我々に教えてくれるのです。これはうれしい。「難しいことをやさしく、やさしいことを深く」と作家・井上ひさし氏はそのモットーを述べていますが、岡崎・山本両氏の会話はまさにそれを体現していると思います。
　ここにはこれまでの文学入門書のような文豪や文芸思潮への言及はほとんどありません。その代わり、一般にはあまり知られてはいない愛されるべきマイナーな作家のよさに光を当て、古本屋の棚に埋もれてしまった本の中から味わうべき随筆を掬い上げ、読書好きの間でさえあまり省みられない詩集を読む喜びを語り合う本書には、ベストセラーや流行に左右されることなく、自分の目と足で面白い本、味わい深い本を探し出すことの大切さを教えてくれる新しい文學入門の姿がありました。

この本の「新しい」ところはなんといっても、文学を「古本で楽しむ」という切り口ではないでしょうか？
本を読む楽しみ、プラス「なかなか手に入らないものを探す、面白さ」ということも教えてくれる好著だと思います。

「文学」というとどうしても「小説」というところでとどまりがちですが、エッセイと詩の楽しみ方も章を立ててとりあげられており、「新・随筆入門」「新・詩集入門」の内容は、とても新鮮で素敵に思えました。おじさまふたりがこっそり好きな詩について（軽妙な関西弁がチャーミングです）で語り合ってる本なんて、そうありません。
この本を読んで、自分の読書の世界がひろがるのはマチガイナシ！　と思いますよ。

関西出身のお二人だけに、テンポがよくぐいぐい引き込まれる対談本。
しかし網羅された本は、本好きがこよなく愛する作家ばかりで、渋めのラインナップ。
根っからの本好きから、本の世界に入門したばかりの若者まで、満足できる内容だと思います。
書影もたっぷり収録されているので、古本屋めぐりのお供に最適なブックガイドにもなっています。

新・日本文学全集を立ち上げる、は特に面白い企画です。
岡崎・山本両氏が架空企画とは思えないほど熱を込めて、作家と編者を選んでいきます。
その組み合わせの妙は、本好きならば必ず楽しめると思います。

その結果は...こんな全集があったらいいのに！という素晴らしいラインナップに。
実際にダミーを制作して、さも本物のように美しい写真におさめてしまう、という遊び心も見事！

ほんま、エエもんをみさせていただきました。常盤さんはこうした運命的なものに立ち向かうような、外国のオペラでいいましたら「椿姫」のような役をやりはったら、ほら、ピカ一の方ですから（わてもゴツいファンですけども）、実に深い物語になっとる。

わての故郷の阿波踊りの演舞場や眉山（ここでは藍住町側から眺めた図）、籠屋町や徳島駅前のそごうを過ぎた陸橋（新町橋）に、娘役の常盤さんや一人二役の芸者のお母さんが若き日のロマンスを回想するやはり常盤さん、実に深い情操を揺さぶられました。常盤さんの本格的作品は、中居君と一緒のドラマ以来見ますけども、相変わらず実に芸が深い。深すぎるんですが、ちょっと歳を重ねられて、皇室の紀子さんに似てきた。山間の中の、せみの音の「厚み」いうんかなあ、四国でないと聞けん厚みなんですなあ。映像もきれいが、静寂を挟んだ聴覚への訴えもあり、同じ原作の「解夏」に通じる音楽的な味わいもありますわな、

ドラマとしては、阿波踊りの演舞場の両側の観客席を、映画では定番の行き違うホーム、あるいは列車の二人の行き違いになぞえて居られる点が着想が面白く、スローモーションを用いたカメラが実に生きとる。

故郷を想うわてには、ノスタルジーに耽らずに観ることはできなかった作品、故郷でない方も最高の作品としてお勧めいたします。しいて難点をいわしてもらうと、宮崎美子さんがまずまず健闘されとりますけども、阿波弁（方言）がアカンでよ。踊り子役まで、下手な大阪弁ようなん、いいよんじょ。作品冒頭の「藍住はこちらですか」「ほうですよ」という通行人の方が一番、ほんまの阿波弁じゃわな。一人ぐらい、メインの地元役キャストにそこそこ阿波弁がでける人を入れんとアカンでよ

映画版が現在の状況を中心に描いていたのに対して、ドラマ版は過去の母親の恋愛部分に重きをおいて、いわゆる回想シーンが中心となっている。常盤貴子と富司純子の母娘のキャスティングは、面影が似ているので若い頃の母親を常盤貴子が演じても不自然ではなかった。ただ、母親役は映画版の宮本信子の方が上手だった。若い頃の父親役の山本耕史は、役柄の持つ育ちの良さと純粋さが滲み出ていて好感が持てる。後半の展開がやや話を飛ばしすぎで、そのためにラストの盛り上がりに欠けるのが残念。前編後編で2夜で放映した方が良かったかも。
とても気になったの事がひとつ。「追憶」のサントラ音楽の流用だ。ストライサンドの歌はあまりにも有名だし、ドラマ全編にサントラのスコアを使用するのは、あまりにも安易だし、エンドタイトルを見ても曲使用の表記がなかったような気がする。もし表記がないとすると、民放のテレビ局にしては、著作権に対する認識が甘いような気がした。今やテレビはそのまま放映されて終わりではなく、こうやってDVD化されて販売されるのですから。

「個性」を知れば良い家は建つという書名にひかれて読みました。冒頭に出てくる、「立派な家に住む不幸な家族にならないために」という言葉には共感を覚えました。また、建築業者は建てた家に住む人の幸せは保証してくれないというのも真実です。
この本の内容は、＜動物占い/家づくり編＞です。内容については、当たっていると思える人にははまるのでしょう。シンクロできない人にはちょっと・・・ってかんじですね。私も
そうですが。
＜はじめに＞書かれていますが、コミュニケーションツールとして、家づくりの意見交換を笑いながら家族でできる可能性はありますね。間取りイメージを考える「ゾーニング」のときにみんなで調べてみるのもいいかも。

いつかはマイホームをと夢見つつ、この本に出会いました。なんて！画期的！！個性にあった家づくりなんて外観や素材だけでなくようは家の中身、家族の幸せを考えた家造り〜なんてすばらしい！あっという間に読み終えました。これから家を建てたい人はぜひに読んで頂きたいですね。

　現在、家づくり（二世帯住宅）の計画を進めています。その過程で家族と意見がぶつかり合いケンカばかりしていましたが、書店で見かけて試しに読んでみて、目からウロコが落ちました。相手を理解して伝わりやすい言葉で話をすると今までの険悪なムードが一気に吹き飛びました。この本にもっと早く出会っていれば良かった！と家族みんなにも見せました。仲の悪かった親とも最近ではいろんな話をしています。納得できる、楽しい家づくりができそうです。

何といっても中居君ファンにとっては、たまりませんね。
あのクールな直江先生の笑顔が、何度も観られるんですもの。
ストーリーにもハマりますが、やっぱり直江先生素敵！
始まりは優しい笑顔の直江先生に夢中になりますが、後半は…<p>白い影を背負ってクールな直江先生になっていく中居君。思わず泣いてしまいました。どうしてどうして直江先生が…。
私は病気持ちで、今まで何度救急車にものり、入院したことか…<p>担当が直江先生だったら。<p>と届いた日は夜中に観始めたのがいけなかったのか、待てなかったのがいけなかったのか、どっぷり浸かってしまい次は寝不足。
とにかく、白い影　全部観た方には絶対必需品、そうでない方にはこちらから、直江先生の世界に入っていただきたいです。
中居君病になるのは覚悟してくださいね。

直江～～～～～～～～～～～～～！（ＢＹ　七瀬先生）<p>多くは語りません。もう、これだけで泣けます。

　じつは、テレビで見ただけで、DVDは見てないのですが・・・・、なので、星はみっつ。内容は保障します！<p>　この作品は、不思議な感覚になりました。直江を演じる中居正広という人を通して、「・・・こういう人が本当にいたら・・、この人は何を思い、行動するだろう・・」とか、リアルな尚江像を頭の中で何度も追いかけてしまうんです。ドラマが終わっても、何か強く残ります。テーマ曲も、看護婦の倫子の視線で作られているような内容でいいです。<p>　もともとの、故田宮二郎の演じた直江は見たことありませんが、それを見ていたうちの母親も、「中居君はよかった」と言ってます。

通常連ドラのスペシャルというのは、番外編のような作りか、連ドラのその後というものが多いのですが、これは時間を逆行した作りです。つまりこのスペシャルがあって、その後に連ドラに続いていくというものです。直江庸介役の中居さんは連ドラ当時より二歳年をとっているにもかかわらず、二歳若い時代を演じています。それを全く違和感なく演じ、見事に二年前の本編につないでいます。この物語のすばらしさは原作の持つヒューマニズムもさながら、映像、音楽の透き通るような美しさ、他の番組では見られないような、中居さんの繊細な美しさにあると思います。スペシャルとしてこれだけ完成された作品は類を見ないでしょう。あらゆる点で、非常に質の高いドラマと言えると思います。

映像が綺éº-、音楽が美ã-い、脚本がよく秀逸作å"ã§ä¸€æœ¬ã®æ˜ ç"»ã®ã‚ˆã†ã§ã™ã€‚
åŒ-æµ·é"の雪のæ"¯ç¬æ¹-や雄大な風景とå...±ã«ã€ã‚¯ãƒ©ã‚·ãƒƒã‚¯ã®éŸ³æ¥½ã«ã‚‚é­...せられます。サントラもそのシーンが切なくも儚いç›'江å...ˆç"Ÿã‚'シンクロさせる。<p>ç›'江庸介のテーマ曲になっている、「マーラ交響曲第５番第ï¼"楽章アダージェット」ã‚'聞くとç›'江の苦ã-み切なさã‚'想い浮かべて泣ã'てくるのです。<p>ã"ã‚"なに音楽も映像も綺éº-で作å"ã‚‚秀作なドラマに出会えたã"とが幸せにおもいます。ï¼'ＢＳのＨＰでも、今も「白い影ＢＢＳ」がï¼"月ï¼'５æ-¥ï¼¤ï¼¶ï¼¤ã¨ãƒ"デオ発売ã‚'記念ã-て「ＢＢＳが再é-‹ã•ã‚Œã¦ã¾ã™ã€åˆãŸãã•ã‚"書き込みですね。
今é-¢è¥¿ã®æ¯Žæ-¥æ"¾é€ã§é€£ãƒ‰ãƒ©ãŒå†æ"¾é€ã•ã‚Œã¦ã„て５月ï¼'ï¼'æ-¥ãŒæœ€çµ‚回です。<p>また多くのæ-¹ã€...が嵌り泣くã"とでã-ょã!†ã­ã€‚私も今まで長å¹'多くのドラマ見てきたã'れど、ã"ã‚"なに毎週å¾...ちどうã-くて嵌ったドラマも始めてです。
中å±...さã‚"のドラマ９ï¼-å¹'頃に「最後の恋」ã‚'見た時から注目ã-ていまã-た。<p>でもã"ã"まで後姿がå"€æ„ãŒã‚り色æ°-があり、そのクールなå¤-ç§'医の反面あの切なくて儚くてどうã-ようもない、あの目、瞳がたまらなく惹かれまã-た。
本編の時から大スクリーンで見たいと思っていたので何か叶えそうかな？