さだまさしさんの占い鑑定結果

この10周年記念ライブ「時の流れに」DVD版はCD「親展」の映像付きという感じなのかな。
いままで見たことがない人にとっては新鮮でしょうね。
ステージの背景デザインとかが…

デビュー３５周年企画として「１０周年記念コンサート・時の流れに」ライブＤＶＤ（１０枚組、３８０００円、通販限定商品）からのベストセレクション？とあります。所詮２枚では無理！収録内容を見て期待外れ度大・・・・。自分は既に所有（βテープ・ＬＤにて各セット１０巻）していて、ＤＶＤ化時に秘蔵映像追加もなく買直しは諦めました。そのため今回は少し期待していたのです。しかしグレープ復活｢縁切寺｣｢精霊流し｣、｢童話作家｣｢雨やどり｣｢案山子｣｢関白宣言｣｢祈り｣｢償い｣｢聖夜｣など主要曲がしっかり抜けていて、こまめに変る服装や雰囲気になるのは必須。どうせなら会場別（ＤＩＳＫ１大阪フェス、ＤＩＳＫ２普門館/人見記念講堂）に分け、不自然が目立たぬよう時系列的に構成し直すなど大胆にやって欲しかった。店頭販売化で手頃価格で内容が濃いものをベストと呼ぶのです。販売の狙いが判りません。結局は１０枚組を買いなさいと言うことでしょうか？

デビュー３５周年企画｢２０周年記念コンサート・逢ひみての」からのベストセレクションＤＶＤ。通販限定８枚組を２枚にまとめたものです。｢胡桃の日｣｢天然色の化石｣｢１９８９年渋滞｣｢パンプキン・パイとシナモン・ティー｣｢北の国から｣｢修二会｣など最新のコンサートでもお馴染みの曲が収録されています。１０周年セレクションに比べ、映像も統一感があり選曲もベストでお買い得感あり。欲を言えば｢親父の一番長い日｣を入れて欲しかったです。

デビュー３５周年企画「３０周年記念コンサート・Ｍｏｏｎ―ｂｏｗ ａｔ ｔｈｅ ３０ｔｈ」通販限定１６枚組からのベストセレクションＤＶＤ。２夜を１枚にまとめるので結構選曲が難しいのですが、ＤＩＳＫ２の構成でコンサートに行きたくなりました。楽曲的には最新曲が少ないです。２０周年同様、映像が同一会場（東京厚生年金会館）であり不自然さが少ないと思われます。それにしても、第１弾企画と銘打ってあるので次には何がでるのでしょう？映像でなく、全歌詞集とかカラオケ集とかのほうがファンとしては期待したいのです。

以前、友人に「さだまさしとバンプ・オブ・チキンって、何か共通するテイストがあるよね？」と同意を求めたところ、「えー！そんなこと無い！」と完全否定されました。まあ、それは置いておくとして・・
ソロとしての１作目となるこの作品は、グレープと後のヒット作との間に挟まれて、少し地味な印象がありますが、内容はすごく充実していると思います。（ソロ１作目ということで）力が入りすぎて空まわりしたり、頭でっかちになったりすることなく、文学的な歌詞と親しみやすく情感豊かなメロディーが自然に融合しています。そして、この類稀なるセンスを支えるアレンジの力も大きい。
失ったようで、しかしまだどこかにあるような情景が聴くたびにフッと頭に浮かんできます。

常々思っていることですが、さだまさしの言葉巧みな表現や独創的なモチーフには、本当に魅力を感じるものがあります。とりわけ日本的情緒を織り交ぜながら綴る古風とも言える彼特有の表現方法は実に見事で、自らの経験から語るフレーズ、歴史上からヒントを得たエピソード、鮮やかな情景描写を始め、ユーモア溢れる歌詞も披露しています。もちろん根底には限りなく愛する対象が存在しているのですが、時には‘愛を語る言葉’が難解すぎたことも･･･。
このアルバムはさだまさし７６年のファーストアルバムで、グレープ時代から培われてきた彼の曲作りに一層磨きがかけられるとともに、渡辺俊幸のアレンジとも違和感なく溶け合い、彼の個性が存分に発揮されたアルバムだと思います。
たとえば、冒頭とラストを飾る「多情仏心」では、竹蜻蛉やシャボン玉という身近な素材を通して「愛する」という気持ちを鮮やかに描いています。小曲ですが、彼の‘言葉’の本領が発揮された１曲でしょう。ノスタルジックな「異邦人」に続いて「夕凪」では情景が今にも目に浮かぶような雰囲気の中、実にスケールの大きなメロディが感動を与えてくれます。さらに「転宅」での重い素材が一転して、軽いサウンド「絵はがき坂」へと移る転換の妙･･･。
このアルバムは聴く者に感動を運んでくれます。ぜひ一度聴いてみて下さい。

さだまさしは多作の人だ。自ら歌い、ほかの人にも曲を書く。
しかし　そのオリジナリティはこの時期に集約される。<p>淋しさをサビシサとは書かない　哀しいことをカナシイとは歌わない。
逆にオカシイなんて歌ってしまうところに憂いある背中を持つ人の姿があるような気がする。（さださんも含めて。もしかするとあなたも？）
『異邦人』の彼女もまた同じである。
過去のない人がいないように彼女もまた過去と対話しそして現実に
帰るのである。<p>静かに見つめ、はげしく絶望し怒り、ときには冷たく突き放し、抱き寄せて一緒に笑い泣く、さだまさしの心象風景はこの一枚に封印されている。

今でも一番好きなアルバムです。
とばして聴く曲はなく、完璧な内容です。
残念なのは、プライスダウンリイシュー盤の新ジャケット。
こういう昔のアルバムは、ジャケットに対する想い出もあるのに。
変えなければならない理由があったのかも知れませんが、本当に残念でした。

1979年発売のアルバムです。当時猛烈なさだまさしファンでしたので、この『夢供養』もリアルタイムに聴いていたのですが、30年ぶりにＣＤで再会したのは嬉しい限りです。

さだまさしは作曲家としても歌手としても素晴らしい才能の持ち主ですが、ストーリー・テラーとも言うべき作詞家としては稀有な存在だと思います。言霊という言葉がありますが、一つ一つの歌詞に感情や情景が見事なまでに凝縮して収められており、リスナーの心の深い所にストレートに飛びこんできます。絶頂期の人間の持てる才能の凄みすら感じます。実に見事な音楽の表出であり、音楽シーンに残る楽曲というものは時代を越えてリスナーに伝わると言う証明のようなアルバムでもありました。

「療養所(サナトリウム)」で歌われる光景と心情が当時20代の青年によって紡ぎ出されたことは奇跡だとも言えるでしょうし、それが才能の煌きの発露だとも言えます。繰り出される歌唱の重みは聴く者を圧倒し、感動させ、そして救いへといざなってくれます。見事な曲です。

また、「春告鳥」での古都京都を瑞々しい言霊で埋め尽くした歌詞の格調の高さと豊かな叙情性に曳きこまれますし、そして古の奈良を詠んだ「まほろば」には万葉の香りが立ち込めているようです。

ラストの名曲「ひき潮」で感じられる故郷への切望は都会に疲れた人皆に共通する思いでしょう。渡辺俊幸畢竟の名アレンジです。曲と詩と歌唱の三位一体による名作は、全く色褪せずに21世紀にも輝いています。その不変的な魅力の発露として・・・。

リーフレットの見開きの書かれている歌詞の素晴らしさは、それだけで十分に伝わってきますが、発売当時の各曲のセルフライナーノーツは楽曲のバックボーンを知るには欠かせないもので、それらも含めて懐かしさが募ってきました。

いくつかさださんのレビューをこの場で書かせていただきましたが
このアルバムだけは妙な思い入れが強く敬遠してまいりました。
それはあまりにもこのアルバムの完成度が高いこと、そして
2曲目の「風の篝火」が私の故郷（正確には母の故郷）まさにその場を
舞台にしていたからかもしれません。
「長野県上伊那郡辰野町、ここは町ぐるみで蛍を・・・」アルバムの彼自身が認めたライナーノーツはこの地名から始まっています。
（彼は最近の著作の中で、「日本人のリズム」として桜の舞い散る速度、
雪の舞い落ちる速度、蛍の飛び行く速度がほぼ同じで、これは恐らく日本人の
本来の求める速度ではないか云々といったことを述べています。）
3年ほど前、久々に訪ねた辰野町は特急アルプスがとまらなくなった影響かすっかり
わすれさられた田舎町になっていました。それでも、さださんがかつて訪れた
「蛍祭り」は今でも生きているとのことでなんだか嬉しい。

このアルバムでは、中学時代から高校時代、大学時代の思い出を慈しむ歌や
「今」の自分の帰りたい故郷を唄う名曲が切なくも愛おしい「人生」を讃えています。
あの頃にちょっとだけ帰りたいとき、あの頃の自分に元気を貰いたいとき、
そのことで今の自分にもうちょっと頑張ろうと言いたいときには
このアルバムは必ず今を生きる力をくれると思います。

私は日本語を、さだまさし氏に教えてもらった、と思っている。
読み書きは『あしたのジョー』や『男おいどん』といった漫画で覚えた。
もちろん学校で国語の授業は受けていた。
でも、本当の意味で“日本語の深さ”“日本語の美しさ”“日本語の持つ表現力の素晴らしさ”、そういった知識を与えてくれたのはさだ氏だったのだ。

思えばまだ小学生の時分から、グレープ、さだ氏の音楽を聴いていた。
好きな曲はたくさんあった。
でも、一番衝撃を受けた…さだ氏の操る日本語の美しさ・奥深さに触れたのは、このアルバムに収められた『まほろば』であった。
古典のようでもあり、でも古典ではなく　正統派の美しさを醸し出す『まほろば』の歌詞。
もう２０年以上月日を経たのに、今もこの曲を聴く度にその美しさを新鮮に受け止めることが出来る。
決して古くならない曲、なのだと思う。
中学の修学旅行で初めて奈良を訪れて、自由時間に奈良公園を散策した。
この歌の風景を自分の目で見たくて。
懐かしい思い出である。
このアルバムを聴くと、あの初夏の午後の草の香り、木々を通して降り注ぐやわらかな陽光を今も感じる。
名曲は古くなど、決してならないのだということを　この曲が私に証明して見せてくれた。

『風の篝火』『ひき潮』など、収められている曲全部素敵で、甲乙つけ難い。
名曲揃いなのである。
おそらく私はこのアルバムを、一番多く一番繰り返し繰り返し聴いたと思う。
さだまさし初心者の方にもお薦めの１枚。

さだ氏の歌の持つ力、目の前に映像が浮かぶような、一篇の短編小説を読んだような、そんな気持ちにさせてくれる…それを是非味わっていただきたい。

さだまさし初期の傑作といっても過言ではないでしょう。
子供の頃に聞いていたこのアルバム、大人になって改めてCDで
購入しなおしました。
唐八景ー序の風のようなはじまり、まさしんぐタウンの住民た
ちによる暖かな物語（歌）の数々。まほろば、立ち止まった素
描画、空蝉、木根川橋、ひき潮・・・と豪華なアルバムです。
ことばの美しさ、時にコミカル、時に流れるような美しい旋律。
懐かしい思い出を紐解くような気持ちにもなります。
名曲は年を経るごとに輝きを増すものですね。
今のさだまさしの歌も勿論素敵なのですが、若々しい彼の歌声
も同時に懐かしむことができます。

北の国からで始まる壮大な曲も、途中案山子や秋桜などお馴染みの楽曲を取り混ぜて中でも秀逸だと思うのは関白失格と親父の一番長い日です。関白失格は関白宣言のあとみじめな夫を見事に笑いに変えてしかもさだまさしの素晴らしいところは、それでもお前と一緒になってよかったと思うんだと歌い上げるところでしょう。親父の一番長い日は妹が生まれてから嫁ぐまでを兄として親父の心境を代弁して歌い上げているところが秀逸です。中でも奪っていくお前を一度でいいから殴らせてくれと複雑な親父の心境を歌ったところに胸を打たれました。さだまさしさんのファンはもちろんのこと、ファンならずとも買って損は無い一枚だと思います。

さださんの詩には根底に「愛」があります。

「たやすいはずだ　愛すればいい」


　　そう「愛すればいい」それだけ。

　　そしたら、この世のあらゆる戦いはなくなる。

　　「愛」を忘れたカナリヤは終わりなき世のめでたさよ
　　　夢夢疑う事なかれ　いのちが燃える　あなたのそばで

　　　廻れ廻れ　螺旋は廻れ　愛の回廊　廻れ廻れ

　　　朱に交われば　青になり　あの世の父が宣言し

　　　桜散る散る　　ちるちる　満ちる　青い鳥は

　　　そなたのハートに　今　覚醒する
　

さだまさしの持ち味は、短篇小説のような味わいを持つ詩と伸びやかな高音をいかすメロディと温かい人柄がでているハーモニーの三位一体となった曲の完成度にあります。デビュー３０年を経過してなお、第一線で活躍しており、他には聴くことのできない個性の輝きを、このような懐かしい曲とリマスター盤で再会することで、あらためて感じました。

「北の国から 遥かなる大地より‾蛍のテーマ」のヴォーカリーゼを聴くだけでドラマの情景が浮かびます。倉本聰作品は素晴らしいですが、それを象徴するようなテーマソングだと思います。さだの弾くギターのアルペジオと温かい雰囲気をのせたヴォーカリーゼだけの構成で、歌詞はありませんが、それがまたドラマの導入曲として最適だったのでしょうね。

「案山子」はいつ聴いてもいいですね。♪元気でいるか　街には慣れたか　友達出来たか　寂しかないか　お金はあるか　今度いつ帰る・・・・♪という簡潔なフレーズに温かいメッセージが一杯詰まっています。
故郷から遠く離れた街に行き、慣れない都会の暮らしを気遣う親兄弟の思いは、まさしく不変的な情愛そのものです。ここに描かれた心情は、作られてから３０年ほど経ちましたが、時代を超えて強いメッセージとなって伝わってきます。

「関白宣言」「関白失脚」「親父の一番長い日」の一連の作品には、彼のユーモアと愛情表現がたっぷりと詰まっています。他では聴くことのできない曲ばかりです。勿論、「雨やどり」「秋桜」「精霊流し」「無縁坂」というどれをとって代表曲のどれもが名曲揃いです。素晴らしい３０周年のアルバムだと思いました。

　さだ氏がラジオで全盛を極めたころにちょうど中学生くらいだった。そのころの曲が中心で懐かしく聞いた。リマスターされているせいもあるが、オッサンになった耳にはあの頃ラジオで聞いた以上に瑞々しく心に響いた。

「リマスターされたんだから、買っておこうか。」ぐらいの気持ちで購入した。でも聴いてみてびっくり。声は生き生きとして、あたたかい生ギター、包み込むようなストリング、ライブ録音の曲は実際に会場で聴いているよう。全ての音が粒立っています。最初は全く違う録音なんじゃないかと疑いました。いやこれはすごい。今までのベスト（曲目は同じなんですが）を持っている方も買って損はないです。
　たぶん、オーディオセットが充実しているほど、感動も何倍にもなって返ってくるんでしょうけど、うちのミニコンポでも充分実感できました。あの拓郎さんがほめた「雨やどり」ももちろん収録。是非一家に一枚、です！

現在８ヶ月の息子ですが、本が大好きで１日２０冊くらい読んであげています。
持っているのはどれも定番の人気のあるものなのですが
この本は反応が違います。
初めて開いた時から大喜びで私が読むたびに声を上げて反応し
最後の「ぷすん」と「ぷー」ではゲラゲラ大笑いします。
私もまた笑わせようと、何度もそのページばかり読んじゃうのですが
そのたびに本当に楽しそうに笑ってくれます。

絵本を読んであげる中でこんなに楽しそうなのは初めてだったので
私もとても嬉しいです。
同じ作者のほかの絵本もぜひ試してみたいです。

まだ１歳になったばかりなので、文章の多い絵本や、フクザツな絵のものには興味を示さなかっ