石橋貴明さんの占い鑑定結果

今の日本映画に足りないものを見事ぶちかましてくれた！
正しくスキヤキの如くごちゃまぜでありながら食うと美味い。
監督の独りよがりでいいじゃないか！ワケがわからなくていいじゃないか！
日本人が英語で喋って銃を撃って刀で斬ったっていいじゃないか！だって映画なんだし！

■個人的にコレクターズエディションを買いなポイント

　・全編絵コンテ本
　・プロによる各キャラクター所有ガン解説
　・オープンセット解説
　・箱カッコイイ
　・ＤＶＤケースカッコイイ

　なにより絵コンテが最高！
　メイキングは、役者ファンより現場好きな人のほうが楽しめるかも。山口祥行さんのアツいナレーションがまた暑苦しくてたまらない！北村道子さんによる衣装解説が無かったのが寂しいけど、そのへんは書籍を見ればいいので･･･と思えどやっぱり残念。個人的な残念だけど。何より絵コンテが最高なので、作品が好きな人はあと数千円出してこっちを買って損は無し。得もしないかもしれないけど。でも、個人的な印象だと、メイキングもコメンタリも何となく薄味。それは多分、濃い味を期待しすぎてたから(笑)
　本編はもちろん面白い。本人による日本語吹き替えは、あれこの人いつもこんな芝居だったっけ？とニヤニヤします。
　個人的にはビル横山さんの銃解説が胸を熱くしました。マニアならば是非。

レオーネ愛
　マカロニウエスタンの二台巨匠といえばのセルジオ、レオーネとコルブッチのお二方といふのは常識ですよ。前者の代表作はイーストウッド主演の“ドル三部作”、後者の代表作は『続荒野の用心棒』原題“DJANGO”と『殺し屋が静かにやってくる』と二人とも全くカラーの違う作品を遺したマカロニ・マエストロです。
　『ジャンゴ』の冠を付けたのなら当然コルブッチのほうを想い浮かべますよね、しかし、ながら本作品はむしろセルジオ・レオーネの作風に近い、いいえマカロニウエスタンの作風すらない。『平家物語』を軸に置いた“時代劇”ですな。時代劇といえば黒澤明風ですか？となるのですが、黒澤風でも無い、「じゃイッタイ何なのだ？」との問いにお答えしますと勝プロダクションの時代劇。そうそう、日本では封印されている作品、『SHOGUN AssAssin』ですよ。全編英語の時代劇ですものね。
邦題『子づれ狼〜三途の川の乳母車』これを三池監督はやりたかったのではないかと考慮するわけですよ。
内容
山形の寒村で平家と源氏が幻の財宝の利権争いをしてるところに名無しのガンマンがきて漁夫の利を狙うといふプロットです。これってどこかで書いた、観た、聴いた覚えがあるぞ、黒澤の『用心棒』です。
見所
冒頭アニメヲタクのピリンゴが「砂糖いれずに白菜で甘味をひきだせ」
ルリ子に対して卓袱台ひっくりかえす所で爆笑しました「『巨人の星』かよ、随分古いアニメだなタランティーノは知ってるの？」と突込みいれました。後はピリンゴが歳とってから銃を買い付けにいくシークエンスで「ワシはアニメが好きだから息子の名前は『アキラ』からつけたんじゃよ」っていふセリフ。あとは山形の蔵王のお釜が映るシーンは圧巻だった。

セカンドシーズンもやはり面白いと思いました。料理人により、一つ一つの作業がなぜ必要なのか説明する際、理論的な人、感覚的な人そして感情的な人がいることにとても興味深いものを感じました。自分は料理人ではありませんが、すべての職業に通ずることだろうと思います。
「家庭では絶対まねできないプロの技」では料理指南書としては不適かもしれませんが、見ててわくわくするのは「美味しんぼ」と一緒ですね。面白いです。細かいコツみたいのは参考になるし。レシピがキッチリ出ないものもある分、星４つ。

　第２期シリーズのＤＶＤ化。注目は日本料理界最後の重鎮と紹介される西健一郎さん。重鎮なんて怖いイメージがあるが、現在放送中の第３期シリーズでは準レギュラー化しているので意外と気さくな人なのかも。「味は迎えにいくもの」、「余計なことをしなければ自然とおいしくなる」と、画面を見る限りまったく無造作に調理しているように見える。何が凄いのかよくわからない。
　ＤＶＤを見て気づいたが、「さっき味を見てちょっと塩を足しておきました」とか言っていた。見てないところで微妙な味付けをしているようだ。いかに食材を見極めて、調整をきかせるかが料理人の腕なのか。とても教われるものではないですね…。
　そのほか、お馴染み結城先生のレシピもお薦めです。身近な素材がとても体にやさしそうで、煮魚が得意科目になりました。

　秋元康がとんねるずと組んでおこなった一連の作業は「歌謡曲」という土俵の解体工事である。ひとつひとつ勝負俵、徳俵を丁寧に外し、360°廻り終えた時点で「歌謡曲」という土俵は消失した。
　それは「とんねるず」という、「アイドル歌謡」の人でも、「ニューミュージック」の人でも「演歌」の人でもない、「歌謡曲」にとって（当時）外部の人だったからこそ出来た作業である。
　秋元康、とんねるずチームの「歌謡曲」解体作業を楽曲を追って見ていきたい。
　「一気！」（1984.12.05）でブレイクしたあとの「青年の主張」（1985.04.21）。これはもちろんディープ・パープルの「ハイ・ウェイ・スター」＋（応援）団歌。とんねるずの楽曲の基本姿勢はパロディである。“いかにも、なパロディ”でオリジナルの意味を解体し脱構築していくのが秋元康、とんねるずチームの手法である。この企みに大いに貢献しているのが、元一風堂の見岳章と元サディスティックミカバンドの後藤次利。秋元康の意図を十二分に汲み取って楽曲に反映している。「一気！」から「やぶさかでない」までが見岳章、「寝た子も起きる子守唄」（作詞：きたやまおさむ、作曲：林哲司）を挟んで「人情岬」以降のシングルを後藤次利が担当している。
　「雨の西麻布」（1985.09.05）はムード歌謡、デュエットソングのパロディ。そして思惑以上の大ヒット。勢いに乗って、続くシングルはその名も「歌謡曲」（1986.01.21）。♪カーナビーツの「好きさ好きさ好きさ」をダイレクトに挿入してるが、GSというよりはこれも楽曲全体としてはムード歌謡のパロディだろう。「この曲で紅白を狙います」というセリフが入っており、楽曲もさることながら、とんねるずのこの曲への取り組み姿勢が（演歌系歌謡曲）業界のパロディとなっている。パロディを臭みなくスマートにやるってのは、かなりの高等テクニックを要する訳でで、悔しいけど秋元康の才能を認めざるをえないよな。
（「ベスト足跡」に続く）

とにかく「一気」「歌謡曲」の頃のとんねるちゃんは物凄かった。。
オンエア中にカメラは倒すわ、ゲロは吐くわ、アイドルとマジケンカ
するわ・・めちゃくちゃの限りを尽くしていた。。
芸能界全部いただく！と言っていたが、当時小学生だったおれも
この二人は芸能界いただく前に追放されるだろな・・と確信して
いたものだった。。それが今やこの活躍。。しかし、今の二人には
不満を覚える自分がいることに戸惑っている・・
年をとり、変に落ち着いてしまったとんねるずは果たしてほんとうの
とんねるずなのだろうか・・・このアルバムを聴いた方は
そんなおれの物足りなさにきっと共感してもらえるはずだ。。。

今「飲ま飲まイェイ」で一気飲み問題が浮上してきているが、今から20年前に流行っていたとんねるずの「一気！」は、その比ではない悪辣な歌であった。<p>更に悪いことに、この曲の作者は後に「川の流れのように」で富と名声を得、不動の地位を築いたのである。<p>人生の最も多感な時期にこのような歌ばかりを聴かされてきた私には、甘酸っぱい想い出など何も無い。なぜ日々地道に真面目に働く者たちが辛い思いをし、こんな酷い歌を作ってきた者ばかりが大金持ちになって幸せな思いをするのか。誰も彼らの存在が日本の芸能界の大いなる汚点であることに気づいていないのか。いい気になるのもいい加減にせよ！！

とんねるずが怖いものしらずだった頃の曲が満載。
昔、とんねるずが好きだった人ならば買って損なし！
今のとんねるずが好きな人ならこんな時代があったんだと
教えてくれる、これまた買って損なし！の一品です。

深夜テレビ番組における古舘 伊知郎と石橋 貴明の会話を書籍化したもの。２人がみずからの恋愛や仕事、私生活を話の核にしながら、結局のところどうでもいい話をしていくのですが、物凄い情報量、スピード感でとにかく笑えます。やはり活字にすると古舘 伊知郎の圧倒的なボキャブラリーと話芸が輝きますね。プロレス時代のレスラーとの交流についての裏話なんて、大笑いしてしまいました。そうしたネタもそうですが、基本的に男性的な感性の本かもしれません。

テレビ番組が面白かったから、買って読んでみたけれども、やはりテレビの迫力にはかなわない。
テレビで笑ったところも、文字で読むとあまり面白く無かったりする。
欲を言えば、ビデオで第四学区は発売して欲しかった。

横浜アリーナで行われた、一回きりのコンサートを収録。野猿にとって初めてのコンサートでした。デビュー当時の野猿を見ることができます。

すこ-し寂しげな雰囲気の漂う、でも、ステキな静かなラブスト－リ－。ドラマの背景と音楽がベストマッチしているこの作品は、わたしにとっても「癒し系」のドラマです。音楽についてはサントラ盤もおすすめ。夢を失いかけている人には励ましになり、最高の「夢見るストーリー」。疲れた日常にはホッと一息できるステキな時間を！！

1997年に、日テレ系「とんねるずの生でダラダラいかせて!!」内ので結成された、
石橋貴明、工藤静香によるユニット「Little Kiss」が発表した企画盤シングル。
企画物ながらオリコンで３位までいくなど、デュエットものとしてはかなり売り上げは良い作品である。

これを聞いたのは私が中学生の頃で、単純に生ダラの一企画で、
まぁ良い曲なんじゃない？くらいにしか当時思っていなかった。
ところが最近ラジオでこの曲を聴き、「おっ！？」と思った。
今聞くとそのメロディラインと石橋、工藤のハーモニー、歌詞のすべてが絶妙に絡んで、
「大変妖艶で大人な世界観」を作り上げていると感じる。そして「カッコいい」のだ。

「デュエットでこんな良い曲があったのか」と、いまさらながらこの曲の良さに気づく。
こんな風に耳に引っかかるリリックとメロディは、最近の音楽シーンではなかなか聞けない。
逆に言えば、企画物だろうがこの頃（97年頃は音楽バブルと言われる）の楽曲のクオリティは高かったということだろう。
なお石橋氏の歌声は、この後の野猿の時とかに比べると上手い気がする。

企画物だったからか、デュエットとして大変卓越した素敵な曲なのに、
おそらくこの曲を知っている人は少ないと思う。
だが現代版デュエットとしては私はこの曲を強く推したい。
表層で熱く語るのではなく、心の深い所でじわじわと感じあう空気感がこの曲にはあると思う。

なお残念なことにこの曲は廃盤であり、iTunes Storeでも購入できない。
ユニバーサルから出ている「WITH YOU 〜Love Duet Collection〜」ぐらいでしか聴くことができない。
素敵な曲なのに実にもったいない、誰かカバーしてくれないかなぁ。

工藤静香と石橋貴明による一度限りのスペシャルユニット、Little Kiss。

作曲を後藤次利、作詞を秋元康が担当。このふたりは、おニャン子クラブや工藤静香、とんねるず、野猿などの作品で共演済みの黄金コンビ。またこの曲は、秋元が放送作家として務めた番組『とんねるずの生でダラダラいかせて!』内の企画により誕生しました。

『A.S.A.P』(=As Soon As Possible)というタイトルに込められているのは、キスに迫るまでのじれったく情熱的な恋心。『今すぐ さあキスをしよう』というフレーズが耳に残ります。やはり、サビでメインパートを歌うのは工藤。彼女の特徴のある歌声を被せるようにして立てる石橋の歌声も、工藤に負けず劣らず、味があります。音楽番組で実際に濃厚なキスをするという大胆なパフォーマンスも話題を呼びました。そういったプロモーションの甲斐もあって、この曲はオリコン最高3位、トータルで50万枚以上を売り上げるヒットを記録。

『今すぐ さあキスをしよう 引き寄せられた愛しさに この唇は止められない』

90年代の男女デュエットソングとしては、大内義昭&藤谷美和子『愛が生まれた日』(ちなみに、この曲の作詞を手がけたのも秋山康)、中山美穂&WANDSの『世界中の誰よりきっと』が有名ですが、この曲も忘れてはいけません。

　この本を読むことによって、とんねるず誕生から今までのサクセスストーリーが、わかります。 　なぜ、この二人組みなのか、なぜ、とんねるずなのか、などが、理解できます。最近とんねるずFANになった方には特にお勧めします。