船越雅史さんの占い鑑定結果

アルバム・タイトル曲「十年」は中島みゆきが書き下ろした新曲。頼り切らずに愛する人を見守る一人の女性の十年にわたる切ない恋心。それが、中島みゆきの素晴らしい詞と曲に乗せて、クミコという日本語表現に秀でた歌手の肉体を通し情感豊かに歌い上げられる。何度繰り返して聴いても飽きない。

続く「70年代の歌たち」のカバー１０曲は、クミコ本人が語っているように「あえてキーを高く取って」いる。しかも、多くの曲を原曲よりスロー・テンポで一語一語かみしめるように、ときに囁くように唄っている。比較してみたところ、オリジナルとほぼ長さが同じなのは「北の宿から」、「いちご白書をもう一度」、「今日までそして明日から」の３曲のみだった。あとの７曲は２５秒以上長い。「俺たちの旅」は１分以上、「ざんげの値打ちもない」に至っては２分近くも長いのだ。
なにか不思議な感覚だ。からだ全体がゆったりと揺らぐ水面で浮かんでいるような．．．
聴いていると、そんな心地良い「たゆたい」を感じる。

最後の新曲２つ、「チューリッブ」と「あの日、桜の下」もいい。クミコらしい唄い方のトーンで、スロー・バラードのメロディと花にからめた歌詞が印象的だ。

今はクミコさんの歌を一度でいいからライヴで聴きたいです。このCDには聴きなれた曲が７曲あり、そのどれもクミコさんの歌声が素晴らしく心に響きます。好きですね。楽曲選者の人たちの言葉もそれぞれに書いてあり、興味深いです。「十年」もとってもいい歌だと思いました。友人たちと一緒に車でドライブしながら聴きたいですね。桜を観に行くとき、コンサートにいくとき、映画を観に行く時等々だいたい１時間以上かかるから、まっおしゃべりをし続けるけど。さて、「今日までそして明日から」は吉田拓郎さんの歌だそうですが、これも良くて泣けてきそうになります。聴いたばかりなので★４個になりました

今日（３／１８）のＨＮＫ・ＦＭ「日曜喫茶室」にゲストとして
クミコさんが出演して、このＣＤのことも話していたので
即、買って聴きました。

どの歌も子供の頃によく耳にした歌ばかりです。歌う人が違うと
原曲とは少しずつ印象も違いますが、何だかしんみりと心に響いてきます。
それは、自分の３０年分のいろいろあったことが、そうさせるの
かもしれません。シャンソン歌手のクミコさんの、歌詞を伝えるような
歌い方が気に入りました。続編も出来たら聴きたいものです。

それにしても最近、７，８０年代の歌をカバーしたＣＤが多く
なってきたと思います。やはりいい歌はいいということなの
でしょうね。最近の歌に今ひとつついて行けないような気持ちを
抱いていました。歌が覚えられなくなってきたせいだと考えて
いましたが、ちょっとは歌の方にも原因があるかな、と勝手に
思っています。

「十年」DLして聴きました。すごく良い曲です。一組の男女が出会い、別れ、時を経て再会し、でもその恋は結局成就せず・・といった感じの
歌詞で大人のラブストーリーが切なく美しく描かれています。メロディは70年代のみゆきさんっぽいけど、歌詞は今の彼女だからこそ書けたもの。
「十年なんて恋一つ分」こんなフレーズ、年齢を重ねないと思い浮かばないでしょう。
クミコさんの声がこの曲によく合っていて、素晴らしい作品に仕上がっています。
アルバムの中の一曲にしておくのはもったいない。シングル化してもっとプロモートしてもよかったと思います。
この企画自体は悪くないと思いますし、選曲もフォークに偏らずなかなか面白い。ただ、個人的にカバー物はあまり好きではないので、
購入は保留中です。でも、「十年」の良さを知ってもらいたくてレビューしました。

軽やか、穏やかなイメージを想像し、ジャケットにつられて購入したのが良くなかったのかも知れません。
何もかもが、さびしそう、悲しそう。どうして、そんなに押さえ込んで歌うのでしょうか。

聴いて、落ち込みました。

　なんといっても、お買い得感が最大の売り。
　私にとって、物心つくかつかないころの曲ばかりで、「懐かしい」という感じはしない。確かに古さは感じられるが、四半世紀を経た現在でも、十分光り輝く楽曲ぞろいである。初めて聴いた曲が半分以上だが、いい選曲だと思う。

この６枚組ＣＤでは、ほぼ年代順に懐かしい曲目が並んでいる。ディスク１，２でフォークルやワイルドワンズのようなナツメロが入っていると思えば、ディスク３、４ではチェリッシュや安西マリアの名前があったりする。こうした意味もあってこのＣＤの「フォーク･･･」というタイトルは正確な表現ではない。

でも、そんなことはどうだっていい。この音楽を聴いてみれば、その時代、そのころの自分に戻っていけるような、そんな感覚にさせてくれるような構成なのだ。音楽好きの人たちなら、ここでの曲目のほとんどは知っていることだろう。そして自らＣＤに持っている人も多いことと思う。しかしたとえば、いつしか聴いたことがある程度だったフォークルの「戦争は知らない」やナターシャセブンの「想い出の赤いヤッケ」などを聴いてみると、本当に新鮮な感覚が耳に蘇ってくる。ここでは特に‘７０年頃の貴重な音源や、ふと忘れてしまいそうだったナンバーを数多く収めてあることが嬉しい。もちろん７０年代のニューミュージックにも、よく聞いていたはずなのに新鮮な曲目が収められていて、これらの音楽を聴けばとても懐かしい気分にさせてくれる。

青春時代の思い出として、そしてナツメロとしてもぜひ聴いてもらいたいＣＤだ。あと、些細なこと、いや一番重要なことかもしれないが、１００曲で４３２０円という安さ、これがいい。

ウキウキして購入！楽しめました。
Disk1と2は自分にはちょっと古臭く感じた。
アリスとダウン・タウン・ブギ・ウギ・バンドと甲斐バンドがやたらと多く感じるたけど、なんでかな？
もっと多くのアーティストを取り上げて欲しかった。

懐かしい曲ばかりです。お安く楽しめます。
しかし、１デスクに１〜３曲知らない曲が入っています。（ヒット曲のＢ面？）
１００曲に合わそうとして無理に挿入したか？

本当に懐かしく、到着するや否や３０年前に３００万円掛けて購入したステレオに
ＣＤプレーヤーを接続して６枚のＣＤを３回も聞いてしまいました。
ＡＬＴＥＣとＤＩＡＴＯＮＥのスピーカーで可能な限りボリュームＵＰで聞きましたが、
音質も抜群です。
今回、漏れた楽曲からＶＯＬ２を期待します。

私のような50代のオールド・ロック・ファンにとって、このような1970年から79年にかけての名曲の数々が集大成されているわけですから感激ですね。

「黒い炎」は、ブラスロックバンドだったチェイスの大ヒット曲です。４本のトランペットのハイ・ノートがとてもきまっています。高音のサウンドは、聴いている者に快感さえ覚えさせます。当時、同様の音楽を演奏していたトランペットのメイナード・ファーガソンのサウンドを思い出しました。

A.O.R.の代表的な歌手といえばボズ・スキャッグスですね。「ウィアー・オール・アローン」のように都会的なロック・バラードが多く、ロックにお洒落を持ちこんだ男といわれています。ＴＯＴＯの演奏も今聴いてもなかなか素晴らしいですね。

スリー・ドッグ・ナイトの「オールド・ファッションド・ラヴ・ソング」、 シカゴの「サタデイ・イン・ザ・パーク」、アメリカの「名前のない馬」など、1970年代初頭を飾ったロックの名曲に再び出会えった歓びに感謝しています。
ニルソンの「ウィザウト・ユー」も沢山カバーされているので有名ですが、いつ聴いても名曲だと思いますね。

オリビア・ニュートン・ジョンやベイ・シティ・ローラーズのように当時大変な人気があったアーティストの歌声を聴くたび、私達の世代の「ナツメロ」だなあ、と思っています。

このＣＤは、あの頃青春を送った人達への時を越えた素晴らしい「贈り物」と言えましょう。

青春歌年鑑総集編も90年代にてトリである。50年代は手も足もでず、60年代はリアルタイムでないだけに素直に楽しめ、70年代はリアルタイムと追体験でほどよくいい感じ。80年代は青春期真っ只中のリアルタイムで、正座して聴いてしまいました。で、90年代。すでにCDに移行し、音楽も多様化、ジャンルの枠組みも曖昧になった時代。 当然、CD2枚組で語り尽せるわけもないのですが、問題は多くの方が指摘されている通り、この選曲でしょう。見事に偏っています。ビーイング系、TVドラマ主題歌、「ロード」、「LOVEマシーン」、「夜空ノムコウ」、「だんご3兄弟」は?ドリカム、MISIAは?…きりがないです。まだまだ最近の事なのでレーベルの折り合いがつかなかったとも推測できますが、某レーベルのエゴが表に出すぎな感もあります。中にはこの選曲でど真ん中ストライクの方もいるでしょう。勿論、納得できる部分もあるし、「あの頃」に連れて行ってくれる曲、見事に時代を映している曲もあるわけで…。ただ、60、70年代に比べると、どの世代からも愛される曲は少なくなり、一世代限定のような曲が増えているように思います。この「偏り」こそが90年代なのだ、と言い切るのは簡単なのでしょうが、なんか寂しい気もしてしまいます。

80年代の総集編は、誰もが知ってる永遠の名曲ばかりを集めた中身の濃い納得のいくオムニバスとして学生である僕も何度聴いても飽きないなと思ったのですが、90年代は一番、シングルの売上が上昇して、ミリオンヒットが次から次へと出た時だったので、そのたくさんのヒット曲をこの一枚に絞るのは無理があると凄く思いました。収録曲から見ても、90年代に大活躍したチャゲ＆飛鳥、DEEN、ドリカム、サザン、B'Z、スピッツ、ミスチル、GRAYなど言い出したら切りがないくらいたくさんのアーティストがたくさんの名曲を残しましたが、これらのアーティストの名曲が入っていないのは絶対考えられませんし、何か中途半端な総集編になってしまったのではないかなと思いました。

このシリーズ年代ごとにレーベルが違うんですね。
９０年代版は異様な偏りっぷり。でもレーベルを見ると頷けます。
自分のレーベルの曲を集めて９０年代総集編とは、いかにもこのレーベルならでは。
しかし、ある意味このレーベルに踊らされた時代＝９０年代なのかも。
当然名曲も入っているが、間に興ざめの曲もあり全体としてまとまりが無く時代に浸れない。

「青春歌年鑑 90年代総集編」，1990年代の数多くの大ヒット曲・名曲を集め，収録したものです。
ドラマなどの主題歌に採用された曲もたくさんあり，
またまた，このCDも聴きごたえのある『青春歌年鑑』です。

　しかも，値段が『お手ごろ価格』といった価格でしょうか?
安いですね!!
みなさんにお勧めします。

年代でまとめた編集が好きで、このシリーズは気に入っています。９０年代１０年間で３０曲の選曲ですから、好みが分かれるのは致し方ないでしょう。あまりこまめにＣＤをお買いになっていない方むきでしょうか。私の場合は、知ってる曲７０％程度で、聞いて思い出したのは９０％です。あっこれか、とかあ〜、あったあったという体験も結構楽しいものです。

紅白歌合戦を見ていて、最近の邦楽の堕落は目を覆いたくなるものがあるのだが、
逆に、日本本来の輝きを持つ演歌は、その実力がいまだ崩れることはない。
日本の民謡が持つ独特の音階(ペンタトニック・スケール）、
クラシック音楽に負けないダイナミックレンジ、
そして高い歌唱力なくして歌えない独特の歌唱方法（コブシ）。
イージーリスニングのジャンルとしてみても、非常に完成度の高い音楽、それが演歌だろう。

ひとまず、私が生まれた時代であり、耳に馴染む曲の多い８０年代を購入したが、
驚く事にその録音技術も目を見張るものがあった。
日本の基準で見れば、９０年代後半〜２０００年初頭クラスだ。しかも、殆どの曲が。
食わず嫌いのオーディオファイルも、演歌から学ぶことは数多いのではないだろうか。

今となっては、２０代後半の私がこぞって演歌を聴くようになってしまった。

このＣＤは演歌とともに歌謡曲も入っているのだが、
出来ることなら、演歌一本に絞るか、そうでなくても曲順を考えて欲しかった。
歌謡曲は、やはり演歌とはかなり毛並みが異なり、
聴く対象層も演歌と歌謡曲では随分異なるのではないだろうか。
１枚のCDに歌謡曲と演歌が入り乱れている様は
コテコテの時代劇に、突然大正時代の洋装を来た人が乱入してくるようなイメージだ。

演歌を聴いてみたくてもどれを聞こうか迷っていましたが、これには有名なのもあり、知らないのもあり、ちょっときいたことがあった懐かしいのもあってとても新鮮な気持ちに慣れました。
お得です！

67年生まれなので勿論、リアルタイムでは聴いていない。リアルタイムで聴いたと言えば、中高大の10年間がすっぽり入る80年代なのだが、オムニバスで聴く気はしない。妙に生々しいし、勝手に選曲するなよ、と言う感じだ。90年代は余りに多様化し過ぎて、総集編の意味をなさないように思う。逆に選曲者の労をねぎらいたくなってしまう。で、手にしたのが60年代総集編である。寺山修司作詞のカルメン・マキ「時には母のない子のように」目的だったのだが、ラインナップに心奪われてしまった。坂本九の2曲や、ザ・ピーナッツ、グループ・サウンズ、「風」、「若者たち」、「悲しくてやりきれない」…。 リアルタイムではないけど、いつかどこかで聴いた曲ばかりだ。本人歌唱だったのか、カバーだったのか、音楽の教科書に載ってて歌った曲もある。60年代の映像のバックで流れてたり…。私たちの世代以降はこの総集編を「新しい懐かしさ」と「懐かしい新しさ」を持って聴くことができるんじゃないかな。勝手な推測だけど、60年代に青春期を過ごされた方は、この選曲にほぼ納得されているのでは…。それだけ音楽が時代に寄り添い、時代に人々が寄り添っていたのだと思う。「歌は世につれ、世は歌につれ…」と言う名文句が聞こえてきそうだ。

私は１９６６年産まれです。
この歌たちが流行ったあたり？
けど、父や母の影響は強く
すきなのです。
どの世代の方々にも愛される歌と思います。

　私自身は６０年代に郷愁を感じる世代ではありません。
　このＣＤに納められている人は、私にとっては名前は知っているものの気づいたときには既になくなっていた人若しくは現役で歌を歌っていない人、というイメージです。
　曲もまた何かの折に、誰かがトリビュートソングとして歌っていたのを聴いたことがある、という程度で、原曲初めてというのが多いです。

　今とは比べものにならないくらいシンプルなアレンジの曲ばかり。
　詩も今と比べると言葉数も少ないし、メロディラインも奇をてらわずシンプルで、聞き手の気持ちを故意に煽るようなものはみあたりません。
　でも、びっくりするくらい心が動かされます。

　歌を聴いていて、自然に涙が出てきたのは初めてです。
　
　特に坂本　九さん、越路吹雪さんの歌は深い！
　これほど詩情あふれる歌い方を嫌味なくできる歌手が、今の「アーティスト」達の中にどれだけいることでしょう。

　こころのひだにそぉっと触れてくれる、そして染みとおってゆっくり満たしてくれる、こんな風に歌える人が昔はいたんですねぇ。
　
　

ブルーライトヨコハマが聞きたくて買ったんですが、他の曲もどこかで聞いたことがあるような名曲ばかりでした。今の時代にはないメロディーに心打たれました

「見上げてごらん夜の星を」が聴きたかったので購入しました。
懐かしい曲、コマーシャルでしか聴いたことがない曲、サビの
部分しか知らない曲、買ってよかったなと思いました。
特に「風」という曲はすばらしいです。
Ｊ－ＰＯＰの原点が詰まったＣＤです。