鈴木京香さんの占い鑑定結果

　鹿児島に戦後１０年たった頃に産まれ、知覧・鹿屋・国分でほんの６０年前に起こった史実を間近に目にする機会の多い小生です。この映画の素晴らしさを実感しています。また、俳優さん方の演技に頭が下がります。劇場公開の時に地方上映会があり、近くの文化センターで観ました。もう涙を抑える事が出来ませんでした。また、つい先日廉価な中古ＤＶＤを入手して我が家で一人観ております。劇場では、繰り返し観ることは甚だ難しいですが、家では心おきなく何回でも繰り返し観ることが出来てとても有り難く思います。何か力を貰いたいときは、よく知覧の平和記念館に出かけます。展示されている数々の遺品を目にすると、もうそこには言葉にできない世界が広がります。あらゆる事象において、批判や不平をよく耳にしますが、受け入れることの潔さと純粋さを今日も噛みしめております。しかし、この映画は、よく撮ってあります。深く感謝申し上げます。

先日、ようやく観ることが出来ましたので、コメントを。

この映画の現代部分は、ストーリー的に滅茶苦茶です。
いきなり、大和沈没地点まで行ってくれって頼むシーンがあるのですが、
そんなバカな！と観る側に思わせてしまいます。
それに漁船で行かなくても・・・だし。
邦画ゆえに、ドラマ性を持たせようと苦労してるのは判るのですが、
演出過剰、演技不足でちょっと引いてしまいます。
あぁ、やはり邦画は・・・・と思わせるシーン多数。
もちろん、史実に忠実なんて事はなく、適当に端折られています。

で、本題の大和なんですが、これもＣＧ作成技術不足や、同じ画像の使いまわしが
多数（しかも何回も）有り、没頭できる作品に仕上がっていません。
主砲の発射シーンが泣けるくらい情けなくて、もうちょっと何とかならんかなと、
イライラしてきます。

勉強になったと言えば、帝国海軍のイジメがそんなに陰湿だったのか？ということ。
何かにつけてケツバットで殴りまくって、ホントにこんなので戦争してたの？？？と
疑問符つきまくりでした。これが本当なら、情けない話ですし、演出だとすると、
ちょっとやりすぎかな、と感じました。

それと、これを見る前に、ウィキペディア等で歴史をおさらいしておくと、映画を
面白く見れます。私は順番が逆で、あとから調べて知ったのですが、あぁ、このシーンは
それを表現したかったのか！というのが判ります。星３つで。

追記：後日、改めて思ったのですが、わざわざ現代部分を用意せず、完全に過去だけの話で
　　　まとめていれば、そんなに悪い映画ではなかったハズです。

映画としては、名作「新幹線大爆破」の佐藤純彌とは思えない凡作。
過去の戦争映画の数々と比較しても人物は極めて類型的だし、豪華出演陣の割りには引き込まれる魅力も感じられない。が、今の時代にこのようなシリアスなテーマのものがヒットしたことそのものが興味深いし、軟派なものばかりが流行るのもおかしいと思うので、☆三つ

この映画の欠点については、”もなりえる”というレビュアーの方がすでに多く指摘されているので、ここでリピートすることはないだろう。それぞれに思い入れがあるようだが、映画で大事なことは現実性（リアリティ）であることをこの映画は忘れてはいないか？

映画にせよ小説にせよ、それを見た者や読んだ者が「映画じゃないか」「小説じゃないか」と思ってしまったら負けである。観客や読者はそれが映画であること、あるいは小説であることを忘れて引き込まれてしまうからこそパワーを発揮するのである（もちろんコメディやファンタシー映画にはまた別な枠組みのリアリティがある）。その意味で、この映画は、あまりに「なんだ映画か」と思わせる部分が多すぎるように思える。

誇張された演技、陳腐なセット、明らかにCGとわかる戦闘シーンなど、きりがない。意気込みは認めるが、名作には決してなり得ない作品だと思う。日本映画が最近いい興行収入を上げているようだが、内容を見るとどうもおそまつである。

お正月映画では洋画の「キング・コング」と並ぶ邦画の目玉でした。
日本艦隊のシンボルにして最後の砦、「海の恐竜」戦艦大和と運命を共にした人々を、現代日本と時代をリンクさせて描く。

太平洋戦争末期・・・・・。日増しに形勢が不利になっていく日本軍。海軍は事実上壊滅状態となり、戦艦大和はその巨体の真の力も発揮できぬまま、ただ生き恥を晒しているに等しい状態だった。
莫大な建造費を費やして造られた艦も、計画時には「不沈艦」「世界最大の戦艦」などと賛美されたが建造に時間が掛かり過ぎ、完成時にはすでに海の戦闘の主役は「飛行機による爆撃」に取って代わられていた。
そんな海戦の進化の過程から淘汰される定めにあった「海の恐竜」は、本土への空襲の激しさを増す中、沖縄への出撃を命ぜられる。最早、勝ち目は到底無く、沖縄到着の前の撃沈を覚悟しての乗員・3333名を乗せての「死出への旅路」であった。

視点は下級仕官から語られる。年にして現在の高校生に当たる16歳・17歳の者までもが戦場へ赴かなければならなかったという衝撃。少年たちの準備していたはずの「死への覚悟」も実戦の苛烈な経験の前では、まるで泡の如く儚く砕け散るのみであった。迫り来る数百機の爆撃機が韋駄天の速さで視界を駆け巡るのに対して、それを迎え撃つ「世界最強のはずの戦艦」の攻撃は大半が下級仕官による「手動作業」だった・・・・。
巨体ゆえの小回りの利かなさに、大和は群がる戦闘機の「格好の的」と成り下がるシーンの数々は悲劇すらも通り越して「悲惨」のひとことだ。弾丸は補充できても、それを運び、込める人間の補充はできない。爆撃が命中するたびに仕官の血が飛び散り、命が失われ、大和自身の攻撃も沈黙せざろう得なくなる。
「日本版プライベート・ライアン」といっても差し支えの無い戦闘シーンの迫力は戦艦の「なぶり殺し」という表現がピッタリと合っていて、堪らなかった。
数時間も持たずの沈没は、遠く九州の鹿児島県の岬からも吹き上がる炎が目視で確認できたそうだ。
海上にからくも難を逃れて救助されたのは250名ほど。残りの3000名を超える人員は大和と共に海の底に沈んだ。配置場所の違いで生死が分かれたと思われる。爆撃を受ける可能性は高くとも、魚雷による損壊、そして海水の流入によって逃げ場を失い溺死する危険の高かった船底よりは甲板のほうが遙かにマシだった。

エピソードは終始「悲しいもの」ばかりが続く。主人公が九死に一生を得て故郷に帰るも、無事を祈って待っていてくれていたはずの少女は広島で原子爆弾の犠牲となっていた。唯一の希望は、片目を失っていて最後の戦いの前に潜り込んでいた将校が生存していたこと。そして戦後は身寄りの無い子供たちを多く引き取って育てていたことだ。老人となった少年との再会は叶わなかったが、その娘は父の遺志を継ぎ「大和犠牲の3000名超の兵士の英霊に導かれるようにして」約束の場所へとやってきた。かつての戦友であるところの男を「道案内役」として従えて!。
「救いようの無い展開」に最後の最後で指し示された「希望」。大和の沈没場所、墓所であるところの海からの帰還の舵を取ったのは戦争を知らない「若い命」だった。
「この生命を守るために我々は戦ったのだ!」
そう大和と共に散った3000名の命が、そして戦争を通して失われた多くの生命が無駄ではなかったと信じることの出来るラストシーンに、映画の冒頭で調査のために数十年ぶりに海底から引き上げられたという「大和の遺品」と共に最後に「観客自身」も深い悲しみの海底から浮上できるのだ。

映画を見ていないので、レビューを各段階ではないのかもしれませんが、最愛の鈴木京香様が歌っているということで購入しました。
最初、このサウンドトラックに鈴木京香様の歌が入るということを知ったとき、ある意味ヌード写真集を出すといわれるよりもショッキングでしたｗ

正直、本人も言っている通り歌は決してうまくはありませんが、映画の中のワンシーンということで寛大な気持ちで聞くとなかなか悪くは無いものです。
映画を見るのが少し怖いような、楽しみなようなそんなことを思わせるサントラだと思います。

いいドラマでしたね、再放送があると必ず観ちゃいますから。
もっとも、このドラマのエンディングテーマ、まだメジャーではなかった平井堅さんが歌ってますよね。
私はこの曲が好きで、カラオケでよく歌います。
サウンドトラックもグッド。
色あせないドラマです。

若いオーナーの熱意と荒削りだが才能を秘めた
シェフの存在とに後押しされて甦った、
伝説のギャルソンが中心となり、
フレンチ・レストランを再興していく群像劇。

レストランという舞台装置のなかで、
三谷幸喜が生む練られた筋書き・機知に富む台詞と、
松本幸四郎をはじめとした役者陣の演技とが融合し、
人間模様・人生の喜怒哀楽が見事なまでに
描き出されている。粋で、リズミカルで、
笑えて、そして胸を打たれる。

私が本作を最初に見たのは、高校生時代。
それから、もう何十回と繰り返し見ている。
私自身が歳を重ねるにつれて、感情移入する
登場人物や台詞などに変化もでてきた。
人生の折々にふと、「あのシーンを...」と見直しなる。
耳馴染んだテーマ曲を聴くたびにワクワクする。
DVD版のリリースは待望だった。

本作は人生同様、決して完璧ではない。
しかし、「奇跡」に彩られている。
「素晴らしい！」というほかない。

本作から数年後、三谷幸喜は本作出演者の誰かも交えて
映画初監督作品を世に送り出すことになるのだが、
「それはまた、別の話。」

いつ思い出してみてもどう考えても、最高に“素晴らしい．．．！”ドラマだったよなあと確信していました。ので、多くの皆さんのレビューを見て安心しました。かなり限られた空間での動的群像劇、ということがより当時の三谷さんの脚本を冴えさせていたのでしょうか。脚本・俳優陣・演出・音楽・カメラワーク等技術などなど、これらの幸福な結婚と言う他ないと実感します。

私が特にいいなと思うのは限られた空間内を登場人物同士の擦違いざまに切り替えながら長回し撮影で展開する部分で．．．こういう撮影って可能なんだ！とびっくりした記憶があります。でもそれ以外にも“素晴らしい．．．！”部分がたくさんあって．．．語り出すと皆さん同様キリがなくなる！全然語れてない！

　限定された空間を舞台に、皆がひとつの目的に向かって進んでいくお話のドラマは、一見予算も少なく作り易そうですが、実はこれほど脚本家の力量の差が出てしまう設定もない。三谷幸喜はそういったドラマをつくる天才であり、一話完結の「古畑任三郎」を除けば、現在までの彼の最高傑作です。キャスティングも最高だった。この当時は出演者の半分は無名か主役級ではなかったが（山口智子ですらトップ・ビリングではない）、適材適所の絶妙の配役です。
　会話の面白さはもちろんのこと、群像劇にありがちな登場人物の描写の偏りがなく、脇役にいたるまで個性がしっかり書き込まれていたことも、傑作になりえた要因でしょう。「古畑任三郎」で三谷幸喜のファンになった方にも是非、この作品を見ていただきたい。

文句なく、三谷幸喜さんのテレビドラマ最高傑作でしょう。無数にちりばめられた小洒落た台詞やとぼけたエピソードが、時にさりげなく、時にあからさまに回収され、繋がり合い、１つの暖かなドラマを作り上げます。脚本・演出・俳優・音楽…全てがこれほど高いレベルで完璧な調和を保つドラマは滅多に無いでしょう。「すばらしい…！」

ロマンスたくさんのファンタジックドリーム☆
わくわくしながら見ましたよ!時間もそんなに長くなかったし疲れないで見れますよ。猫を飼ってる自分だからこそ面白いんだろうと思いました。
2本足で歩いたりはしないけど(笑)
猫の動きや行動仕草がリアルでした。
現実世界に疲れた方…夢をみてみませんか?

猫の恩返しで出てくる、王子様はロシアンブルーでしょうか。
家は、これでロシアンブルーを飼うようになりました。
名前はAnneで女の子です。

猫好きの人のためのアニメでしょうね。
いろんな猫が出てきます。

ジブリと言えば、猫バスもあるように、猫は豊富ですが、
猫の恩返しが決定版ですね。

子供向けじゃないですし、ハラハラもしませんが
とても平凡で楽しいアニメです
換言すればまともさに満ちた崇高のシナリオ
個人的にこの「猫恩」はコナンやラピュタと
同等の高評価をしています

吾朗がしゃしゃり出なければ
今頃ジブリは森田さんの作品であふれ、
更なる大発展が期待できたことでしょう

　この映画の良いところは、まずシンプルな所です。

　大事件が起こるわけでもなく、ただ単に「事故にあいそうになった猫を助けて、猫の国に招待される」、というとても分かりやすいシンプルなつかみがとても良かったです。映画の中にすんなりと入っていけました。

　次良かったところは、キャストです。ハル役の池脇千鶴も良かったですが、バロン役の袴田さんの声はあっていました。他にも丹波哲郎さんなどの声もあっていて良かったと思います。
　キャストの面ではなかなか良かったと思います。

　ジブリ作品が好きな人は一度は見て欲しい作品です。確かに宮崎駿監督の作品と比べると少し異色ですが、いい映画だと思うので是非見て欲しい作品です。

流石は三谷幸喜さんですね。観ていて気持ちの良いテンポの良さと笑いで最初から最後まで飽きることなく楽しく観る事が出来ます。観た事の無い方はもちろん、一度映画館で観られた方もぜひ御覧になられてはどうでしょうか？

いるいるこういうやつ！あっちにもこっちにもいい顔して、かといっていい加減な仕事はしていないからそんな自分がいやでキレちゃう雇われの身！！なぜか憎めないのだ。
修羅場で交わされるセリフの数々もあるある。細川俊之の「寒い！」もおかし〜い。

三谷幸喜初の脚本監督映画作品。ラジオドラマ生放送中に起こる
ドタバタ劇を描いたシチュエイションコメディ。国内外の評価も高い。
各キャラクターが端々で細かい芝居をしているのも楽しい。エンド
ロール前の登場人物紹介で意外なキャストも出演していたことが発覚
したり、他の三谷作品とのリンクが楽しめるシーンも。
布施さんのED曲も耳に残って素晴らしいｗ
本編そのものも面白いのは当然ながら、隠しコマンド含め特典が手込み
まくり。音声だけで三谷監督コメンタリー含め４バージョン。
メイキング映像が驚くことに海外の番組なので三谷さん英語で
インタビューに答えてます！三谷さんのスピーチ集や対談など三谷ファン必見！
謙さんファン的視点としては『タンポポ』『出発』に次ぐ謙さん
トラック運転手出世三部作の一つ。謙さんと感情移入してラジオ番組
＆本編をお楽しみ下さいｗ　謙さんの号泣シーンも必見。笑

　三谷幸喜の監督作品だといまの所この「ラヂオの時間」が最高だと思います。
　面白いです。面白すぎます。中でも好きなのは鈴木京香演じる脚本家の旦那がオンエア中についうかっり叫んでしまうところ。どう切り抜けるかとても面白かったし、切り抜け方も最高でした。キャストも結構豪華で、とてもよかったです。
　とにかく見たことがない人は一度みてみることをお勧めします。この映画をb見たことがない人は損です。とにかくみて見て下さい。

「１２人の優しい日本人」に次ぐ、三谷幸喜の魅力を最大限に引き出した最高傑作だと信じます。
それぞれの立場から起こる衝突や当人なりの相手に対する思いやり、そして一つのものを作り上げる意義や葛藤。仕事に対する意地、責任、心意気。
あらゆるテーマを包含し、それでいて心和ませてくれる暖かいヒューマンストーリーを、鋭くもユーモアに富んだ描写によって描かれています。
「１２人の優しい日本人」同様、俳優・女優の持ち味を最大限に引き出し、それぞれの登場人物を漏れなく「生かした」ことによって重量感のある作品に仕上がっています。特定の登場人物だけに注目して繰り返し見ても飽きないものがあります。
自分の職場を改めて愛せる、人間を好きになれる、そんな作品だと思います。

たまたまこのドラマをやっている前後に関西に住んでいたので
最後の２話を見たときに感動で震えました
そして切なさで泣きました
たいしたこと無いようなお手軽ドラマをＤＶＤにするくらいなら
これくらい骨太のドラマをなんでＤＶＤ化しようとしないのか
ちょっとフジテレビのＤＶＤ化の基準に疑問です･･･
でたら絶対に買うのに！

郷田氏の奇抜なテイストの原作をどうドラマ化するんだろうと期待してました。
結果…、面白い!!に尽きます。これほど原作を台無しにしてないドラマはあまりないと思う。

深津絵里さんの当たり役な作品なのにDVD化してないのは残念ですね。

こういったジャンルはほんとDVD化してない…多すぎじゃないですかね?

ちなみに原作をご存知ない方にですが東山紀之主演映画MAKOTOはスピンオフ的なお話なんですよね。全く切り離した作りになってますけど。

私もＤＶＤ化に強く賛成します！
小さい頃にリアルタイムで見ていた数少ないドラマのうちの１つで、
1番大好きでした。鈴木京香さんの役は仕事ができるし、
松雪さんがやってらした刑事さんはかっこよくて大好きでした。
ぜひ１度見てみることをオススメします！

これほどまでに、余計な恋愛を除外し、仕事に生きる女性の姿をりりしく描いたドラマはなかっただろう。４人の女性の会話から各回のストーリーが始まるが、その会話も楽しい。
監察医は今までにスポットがあてられていない職業だと思うが、このドラマでその知名度があがったことは間違いないだろう。

深津絵里の新人医師ぶりがすばらしい。ますます好きになった