大塚寧々さんの占い鑑定結果

キャストに流行りのアイドがいない
ドラマらしいドラマって事です!
視聴率呪縛にいつの間にか視聴者までが縛られちゃってバラエティーなのかドラマなのか解らない作品多すぎて…
久しぶりにドラマを楽しんだ今年の夏

日常的に殺人事件が起き、日常的に殺人事件がドラマ化されている昨今、ひとつの事件の陰にはどのくらいの人々の人生が関わっていくのか、どのくらいの涙が流れるのかまでが、丁寧に描かれた珠玉のドラマ。
演技力のある俳優陣が揃っており、緊張と弛緩が小気味良いバランスを保っている。
殺人事件を取り扱う刑事には、こんな精神的苦悩が起こっても不思議ではないと思わせるゴンゾウと呼ばれる刑事を内野聖陽が魅力的に、かつ、心の襞までをも見事に演じきっている。
ただ、最終回には一部致命的とも思える演出ミスがあるのが惜しい。

「風林火山」で内野聖陽に興味を抱き何気に見始めましたが、回を追うごとにはまっていきました。前半を録画していなかったことをどれだけ後悔したことか・・・。DVD-BOX化でしっかり見直します。
「風林火山」関連のキャストもレギュラー・ゲストに数多く出演されているのでそういう意味でもオススメです。

愛で満ち溢れているよ・・・久しぶりに、渋い刑事ドラマを観ました。アクションあり、推理あり、そして、内野聖陽あり。シリーズ化されないかなぁ?

完成度においては奇跡的です。こんな脚本が書けるなんて。失礼ながら、脚本家の古沢良太さんを、存知あげませんでした。このドラマは、様々な感情を引き出してくれました。

ふと気がつくと、泣きながら笑っていたり、自分の心の闇の部分と刑事たちのそういった負の心を重ね合わせて観ていました。ただ単に犯人を逮捕すれば終わりの刑事ドラマとはちがいます。まさに、緻密な脚本で構成された人間ドラマでした。

黒木刑事や他の皆さんに再会出来ることを心から願っています。たくさんの方に観ていただきたいです。

このドラマに出会えて本当に幸せでした。

ドラマ視聴前はキャストの平均年齢も30後半だし正直微妙でした・・・

でも、実際ドラマを見ると面白かったです！
特に主人公の天海祐希さんと藤木直人さんの演技が良かったです。

天海さん演じる精神科医・聡子の40を目前にして結婚・出産に焦りながらも、
自分のこれまでの人生を後悔していない、そんな前向きな生き方が素晴らしかったと思います。

藤木さん演じる心理士・岡村は少し変わった性格でエコには特にうるさいですが、
心理士としての彼は優しく、聡子にとって気になる存在になっていくのが良かったです。

けど聡子の後輩・奈央役の大塚寧々さん・・・
本来なら彼女がアラフォー世代なのにこのドラマでは5歳もサバ読んでいます。
少し無理があるのでは・・・（彼女が悪い訳ではありませんが・・・）
配役を間違えていませんか？

という事で星4にさせてもらいました。

ショック! 最初から見ていれば良かった!!

と思ったドラマです。

女にとって結婚ってやっぱ人生の大きな出来事なんだなぁ〜って未婚のアタシは深く思いながら見ていました。

自分はどうすれば自分らしく生きていけるのか。

『結婚』というものを軸に色んなタイプの女性が悩み、ぶつかり、探っています。
dvd出たら最初から見ます。

見終わった後に何か自分のことで一つ大きな決断を自分自身で下せそうな気がします。

弁護士や教師といった知的な職業の役柄が多く、またそれがぴったりハマっている天海サン。
今回の精神科医役も実に様になってました。優秀な医師なんだけど、一人の女性としては
不器用で三枚目…みたいなキャラクターはある種、類型的にも感じましたが、
それでもなんとなく楽しく見ていられたのはやはり彼女の優れた演技力のせいなのでしょう。
特にユニークでもないストーリーでしたが、ちょっといいなと思ったのは、主人公の友人たちの物語にかなりの時間を割いていた点。
家庭内での自分の存在意義を見つけられず自立を模索する同級生、人に羨ましがられるような結婚に飛びついて
後悔する後輩などを対比させることで、結婚に対する多様な見方、考え方を提示しているのがなかなか面白く、いろいろ考えさせられました。

大塚寧々目当てで見たドラマやったんですが、最終回を見終わった時には、充実感に満たされてました。

不器用な人間だらけに見えるんですが、遠回りしながらも、結局は自分の型にはまる人間模様に心打たれました。
流されやすかったり、世間の目を気にしたりする事もたまには必要なんでしょうが、じっくり腰をすえて自分の将来を見据える事も大事なんやと、ボケーッと見ながら頭をよぎりました。
当然の事と言えばそうなんかもしれませんけど、役者さんがかなり上手いことスキマを縫って演じているように感じます。

失礼な言い方だとは思いますが、複雑な話をシンプルにし、人を泣かせる完成度にも僕は幸せを感じました。

作り手さんと役者さんが天才なのかもしれませんね。

是非見てください。

是非是非。

大人向けの名作ドラマを多く輩出したTBSの金曜ドラマでしたが、この数年は10代向けのドラマばかりで往年の金曜ドラマファンには悲しいものがありました。しかし、このドラマは往年の金曜ドラマの伝統を受け継ぐ久方ぶりの大人向けのドラマでした。
内容も変に奇をてらうことなく、またリアリティを追求したものでもない、ある意味絶妙なバランスのとれた大人の娯楽作品に仕上がっています。

家族愛を感じられるとてもいい映画でした。
製作総指揮主演は長嶋一茂さんです。
こちらの世界でも才能を開花されたのではないでしょうか。
古臭くかたぶつでアナログな郵便配達人・父親を演じられてます。
いまどき有得ないチャリで走るわ走るわ(笑)
手紙に懸ける情熱・責任感が半端ないです。
地域密着のお仕事ってなんかあったかくていいなぁと思いました。

北乃きいさんも受験をひかえる中学生役として、
思春期にありがちな反抗心が窺える役を上手く演じられてます。
彼女の声のトーンってこういう役で更に生きてくる気がします。
ノリさんのちょい役も意表をついてヨカッタです。
あとエンクミさんもひさびさ観たような...。

菜の花畑、のどかな風景がとても綺麗で心が洗われます。
手紙って人の心を動かす力があるんですね。
メールもいいけど手間のかかる手紙も捨てたもんではありませんね。
筆不精な私も手紙を書いてみたくなりました。

年代問わず観れる良作です。長嶋一茂がかなり奮闘していて、熱いものを感じさせます。人の心の変化が絶妙に描かれ、深くあたたかい温もりがそこにあります。もう一度また観ようと思います。北乃きいの好演も最高でした。お芝居が好きというだけのことはあります。観ているうちにだんだん温かい気持ちになって、ひたむきな思いが人から人に伝わる過程がとても引き込まれました。木梨ノリタケの場面も印象にのこっています。字を書くのが苦手で、今は手紙は普段書くことも生活の中ではないですが、就職したばかりの時に、遠距離恋愛で彼女と手紙のやり取りをずっと続けていたことを思い出しました。自分の書いた手紙を見ることほど恥ずかしいものはありませんね。なにか大切で重要なものを伝えたいときがおとずれたら、手書きの手紙を書きたいです。手紙の絶妙な距離感と伝わる思いが最高です。この映画で、自分自身に潜む熱い心が蘇り、人に思いが伝わることの素晴らしさが呼び起こされました。　長嶋一茂の演技が予想以上によく、また、北乃きいの演技が見たくて購入したのですが、買ってよかった。　北乃きいは表情も声もかわいくて、今後の出演作も期待しています。　一番最後の弁当のハンバーグを食べるところは本当に良かった。

郵便局のPR映画なのかという不安もあったのですが、そんな風ではありませんでした。
長嶋一茂演じる主人公は、人とのコミュニケーションを大事にし、バイクを使う配達員が多い中、バタンコ（配達用の赤い自転車）を愛用し、局内でもアナログ人間と揶揄されている男。長嶋一茂は上手いとは言えないものの、悪くはなかったです。娘との確執を解くために地味ながらも信念を貫く姿や、「家族揃って食事を摂ること」の大切さを説く父親像を結構魅力的に演じていました。

中盤まではかなりユルい展開ながら、基本的には郵便配達員（ポストマン）を中心とした人情ドラマが展開します。「手紙のよさ、アナログのよさ」を伝えたい内容ながらなぜ写真でもメールでも電話でもなく手紙なのか、という説得力がイマイチ不十分かな。
しかし、終盤の予想外の展開にはビックリしましたね。主人公が独居老人の手紙を千葉から富士宮（？）までバタンコを漕いで手渡しに行くという強引なクライマックスへ引きづりこむ。でも、この強引さが悪くない。途中で局や自宅に『連絡しろよ』とか、『消印』はどうした、とかのツッコミは不要。ほとんどファンタジーの世界だけれど、長嶋一茂の肉体とそのキャラあってのこと。それも、文字どおり体力勝負。

灯台と菜の花畑、太平洋や穏やかな田園風景の美しさもあったし、電車と自転車の平行走行撮影とか、ハンディカメラや空撮もなかなか良かった。
犬塚弘つながりで谷啓が登場したのも嬉しかったし、なんと自転車屋の店主でパンクしたバタンコを修理してくれる役で家業が木梨憲武が友情出演（？）するという内輪ネタも面白かった。
終わってみれば、家族愛あふれる物語で、亡き妻への想いを込めた愛情物語でもありました。

郵便局の待合の席で予告編をみまして、きになって我慢できずに前売り券を買って家から遠い映画館まで観にいきました。

主人公の海江田龍兵がかっこよくて凄いと思いました。

郵便局で起こる様々な出来事や家族の問題に龍兵が自分を信じて問題にたちむかう姿がかっこよかった。

いろいろな真実が明かされたときは凄くびっくりしましたし、天国の母に宛てた龍兵息子の手紙がどうなっているのか明かされたシーンで思わず涙がでました。

ぜひ一度見て下さい、とても感動しました。

小学生の子供と劇場へ行って見ました。正直、そんなに期待していたわけではありませんでしたが、これがみごとに裏切られました。
昨今、画像に頼りすぎる映画が多く、何度も繰り返して見ようとは思わない作品が多い中、決して派手ではないけど、しっとりと人間の機微が描かれていて、もう一度見たいなと思わさせてくれる秀作です。　
小学校高学年の子供も深く感動して、本当に見せてよかったなと思える映画でした。

医者も神では無く人。それならば、欲のために良心を無くすのも当然。間違いも起こす。生は死を生み。死はまた医者の心に、希望と云う名の生を生む。

なによりも岸部一徳が最高！

帰って来た天才外科医しかし、独りでは手術は成功しません。チームワークあってのものです。天才外科医浅田は患者さんのみを救うのではなく医療関係者をも医師として立ち直らせ新たなチームをたちあげるのである。医療機器、等々すみずみまで再現されておりお勧めです。

大の医龍ファン!
1に引き続き2も購入しましたが…
グッズの付け方に問題有りかと思います。
薄いプラスチックケースに入っていてビニールで圧縮去れたせいか上の方が少し潰れ表面も薄いスレ傷が…
私は、こういう限定グッズは、使わないでとっておく派です。
しかも本体は立派なボックスでそれと一緒に2つ一緒に帯がかかった状態のパッケージ何です。
私には帯を捨てる何てそんなもったい無い事出来ないし「出演者皆さんの写真が載っている素敵な帯です。
私の意見としては、
大きいボックスにしてその中に例の素敵なパッケージのDVDとグッズの2つが一緒に入るデザインにして欲しかったです。
余り神経質で無い方は、こだわらないかもしれないけれど私は、パッケージとか凄い神経質なので…

作品は、前回以上に良い内容だと思いますよ!伊集院先生の成長。龍太郎の相変わらずの腕の良さそして人情味あふれる性格。
前回と出演者が変わった皆さんも一話ずつ、なぜこういう現在を送って来たのか、そして最後は、立ち直りチームドラコンに入る。私個人的には、大塚寧々さんのお話が感動的でした。同じ母親の立場として泣いてしまいました。最終回も良かったし私はこのドラマが大好きです。
皆さんも是非見て下さい。
パッケージの仕方で☆4つですがドラマの内容は、☆5つです。
又、3やスペシャル、映画などで出会いたいドラマです。
(*^_^*)

友人にすすめられ、医龍2を初めてテレビで見た。見始めてから、手術シーンの緊迫感やストーリーが大変面白く、前作の医龍のDVDBOXを買った。初めて何回でも見たいドラマだと思った。
音楽もシーンと合っていて、音楽もドラマを盛り上げる一つの要因となっていると思う。寡黙な役柄である坂口憲二も役にマッチし、脇を固める方々も素晴らしい演技で、最高に面白い。
現実ではあり得ないと思う部分もあるが、ドラマとして見れば非常に楽しめる作品だと思います。

本作は冒頭で昭和への思いがテロップで語られる。逆に言うと、このテロップがなければ、最後まで平成時代の北関東の物語だと思ってしまいそうなくらいに、絵が「平成」なのだ。ストーリーは「アイランドタイムズ」よりも練られており、グッと映画に入り込める迫力がある。それだけにこの「平成」感が惜しいのだ。重要なラストシーンも子供たちの演技力は素晴らしいのに、道路はどう見ても最新型！遠景に見えるマンションも平成タイプだろう。映画はやはり「マジック」の有無が印象に大きく作用する。この魔法が効いていないから、見世物小屋という最重要のモチーフも現実感が乏しくなってしまうのだ。「三丁目の夕日」ほどＶＦＸ満載にする必要もないが、最低限「昭和になかったモノ」の消しこみをしていかないと「下妻物語」と同じ時代になってしまう。深川監督はツボを押さえたいい感性を持っていると思うが、まだ作りが映画らしくない。テレビドラマのフレーム、というべきか。今後への期待度も込めて星４つ。

いじめっ子といじめられっ子、クラスに隠然とある序列の中に、勉強、運動が出来て、しかも美人という三拍子揃った転校生がやってきたことから、池に投げ込んだ小石のごとく教室内の人間関係がさざめきたちます。大人の目の見えぬところで、大人同様の人生の厳しさに向かい合っている子供たちがそこにはいて、自分の幼少期と重ね合わせて見たりしてました。
なぜ、時代設定が昭和なのかは見世物小屋の狼少女は誰かというマクガフィンを置きたかったからだけで、この映画に描かれている、子供ではあっても紛れもない真の友情は平成の御世においてもじゅうぶん存在することでしょう。
ラストは判っていても感動の嵐、滂沱の涙。
こんな素晴らしい映画を観れて今年は良い一年だったと締めくくるのは少し大げさかも知れませんが、そう嘯いてしまいたくなるほどの映画でした。

昭和の時代
俺が子供だったあの頃・・・
金魚売の叔父さんや、ゴムひも売り。
万年筆売りに竹ざお売り。
焼き芋やさんにラーメン屋さん・・
学校の帰り道に　いろいろな人に会った。
ひよこ売りに、手品の道具なんかも
売っていた。

空き地には、紙芝居もやっていた。

そんな夏の神社の境内では、金魚つりとか射的。
あんず・・　綿飴・・
そして、ちょっと大きいところでは、出店の中で
小屋をかけてお客を呼んでいる。
お化け屋敷・・
ろくろっ首や、傘ばけ
火の玉なんかも飛んできて
すごーく怖かった。
蚊に刺されて痒かったのを思い出す。

その中に狼少女もいたのかも知れない。

そして、もしかしたら・・・
俺の周りで・・・
ちょっと悲しい目で、一緒に遊んでいたのかも知れない。

借りる際に、ずいぶん悩みました。以前から気にはなっていたのですが、その日ももう１日さんざん考え、翌日にようやく思い切って借りました。なにせ、おどろおどろしいものが大の苦手なもので・・見せ物小屋だし・・小さい頃の暗く悲しいイメージがあるし（名曲『天然の美』の物悲しいメロディーを思い出したりして）・・夜中にうなされるのイヤだし・・
　しかし大正解でした。いい作品です。（『天然の美』はやはり使われていましたが）
主人公の男の子は本当に子供ですが、その成長課程がとても温かくユーモラスし描かれています。
対する女の子は、大変な人権侵害受けているのですが、真っ直ぐで賢くたくましい。自分の運命を受け入れ、前向きに必死で生きている。
　今では「狼少女」など、児童虐待で訴えられるのですが、当時はこんなこと平気で行われていた。障害者も見せ物になっていた。彼らはどんな気持ちだったのか、今考えても恐ろしい。
そしてこの監督の素晴らしいところは、見せ物小屋の主人が、少しも悪者に描かれていないところです。常に優しく少女に接し、気持ちを汲もうとしています。こんなことが当たり前の時代だったのです。そこがこの映画をよりもの悲しく、深いものにしています。
　そして最後は、本当にいい場面でした。子供の世界はイジメだなんだかんだといっても、大人の根強い偏見、差別などよりよほど邪気はなく、純粋な世界なのだと感じさせました。まだ、世間の誤った常識や価値観に毒されていない。
　私たち大人には、差別や偏見がないかをもう１度見直させるきっかけとなりますし、子供たちには、どんなことがあっても、前向きに強く生きることを教える作品です。

　この映画はトクダネで笠井さんがお薦めしながら、見る機会がなかったのでレンタルで見ま
した。昔の子供向け映画みたいな雰囲気がにじみ出ていました。しかし私が驚いたのは、作品
にマッチした劇伴を崎谷健次郎が担当していたことでした。これを機会に大手の映画会社から
の依頼が来ることを期待します。

やーっとBOX買いました★個人的には後編、父と息子の約束が忘れられません。そのすんばらしい場面は
BOXの表紙(裏?)にもなっているのでぜひ見てくださいね*
メイキングも普段みれない彼らを見れ�