オダギリジョーさんの占い鑑定結果

この種のイケメン写真目的のムックは
「とにかく写真が載ってればいいんでしょ」的な
ユルい作りのものが多いんですが
映画専門誌の出版社が出してるだけあって
インタビューはしっかりしています。
何というか、俳優さんたちを「イケメン」ではなく
「役者」として扱っているというか。

あとは、けっこう硬派な記事・文章が多いのも特徴。
「女子が観るべき映画」として
ゴタールやトリュフォーや成瀬巳喜男や小津安二郎を挙げたり
タナダユキや西川美和といった気鋭の日本人監督に
「大人になるために観る映画」として影響を受けた作品を語ってもらったりと
「女子」に媚びていない内容がなかなかです。

実は邦画独特の『間』が嫌いで邦画自体を余り観ない。
しかしこの作品に限って言えば今回ばかりはその食わず嫌いが勿体ないかも。
正直、エディターレビューを読んだ上でさして期待もせず鑑賞した。
「ただ東京の下町を歩くだけ」の内容にこれといった興味をそそられなかったからだ。
しかし意に反してなかなか良かった。
確かに『間』はあるが他の邦画に見受けられるダレて無駄な『間』では無く、あるべくしてある『間』である。
つまり『間』の使い方が絶妙。
そして東京の風景。
路地裏、児童公園、寂れた夜の時計屋、東京の狭い空しか見えない狭いビルの狭い屋上。

なぜこんなにも捉え方がうまいのかと思う。
なぜか懐かしく思えてしかたなかった。東京生まれでもないのに。
日本人が置き忘れてきた、と言うと言い過ぎかもしれないがバブルと供に消えていった(正確には消えてしまったのではなく時と供にどこかに潜んでしまった)なにかがこの作品にはある。
最初、欝陶しく思えた三浦友和の長い後ろ髪でさえ最後にはしっくり見えてくるから不思議だ。

深夜ドラマ「時効警察」の雰囲気が好きだった人には勿論、日常の些細なことに苛々し疲れきっている現代人に特にお勧めしたい逸品。

男と男、男と女、老人と子供・・・
転々と放浪するパターンの映画がある。
タケシなんかも　そんな映画を撮っていたよーな。

偶然であった人間が、放浪しながら互いを見つめる。
いろんな出来事を通して理解を少しづつ深めていく。

この映画もそんな放浪映画です。
なんてことない日常が一番Happyなんてことも
教えてくれている。

ほのぼのHappyな映画でもあります。　^^　

　三木聡監督作の映画はいつも小ネタ集という感じで、映画としての手触りが感じられず、共感も出来なかったのですが、今回はちょっと見直しました。相変わらずの小ネタ集ではあるのですが、映画としての手触りも感じ、共感も出来ました。
　しかし、この話に小ネタは不要だと思うんですがね。面白い小ネタならいいんですけど、作り手たちだけが面白がっていて、見ている方は全然面白くないという、最悪の小ネタ。意味不明のものもあり、公式ホームページで監督本人が「トリビア」として解説しておりますが、そういう遊びに付き合って楽しむほど、こっちはノってませんからね。月光仮面のコスプレした人が現れて、石膏がぶちまかれる画面がインサートされて石膏仮面、とか分かってもどこが面白いでしょうか。スナック「時効」とか出てきても恥ずかしいだけですし。女性警察官役で麻生久美子が意味ありげに出てきたりして。そういうのを見ていると疲れます。
　しかし、三浦友和とオダギリジョーが東京を散歩する物語はなかなか良くて、ピンボケみたいな画面もダラダラ歩く２人を描くのに合ってると思いました。
　小泉今日子との「疑似家族」が描かれ、カレー食べながらオダギリジョーが泣くところとか、ラスト、三浦友和が警視庁に入っていくところなんかは見事にドラマになってました。だんだん三浦友和に父親のイメージを重ねていくオダギリジョー、というのは話としてはかなり無理があるのですが、２人がいろんな話をしながら街を歩く描写が楽しくて、無理はあっても気にならなくなるから不思議です。終始、笑顔を見せない三浦友和がとても良かったです。
　佳作といっていいのではないでしょうか。

ほのぼのと、切なく、そして笑いありといったこれぞ日本映画って感じが良かったです。

最近の邦画のような変な間が入ったり無理に泣かそうとする部分もなく、『男はつらいよ』的な楽しめる映画でした。
笑いの部分はマンガチックだけどそれがまた味があってイイ!
大爆笑とはいかないが思わずプッと吹き出してしまう笑いです。

合間に出てくる3人組には思わずツッコミを入れたくなります。
最後の最後までボケたおしでした。

名前の通りに転々と歩き続ける映画…。
私も都内を散歩するの大好きな『たち』なんです。

作品の中では懐かしいな〜、ここの場所知ってるな〜、って場所がポコポコ出てきてなんだか見ていてウキウキ嬉しくなります。

なんでもない場所や味や風景にだって、誰かの『嬉しい、ほろ苦い、あまっ辛い思い出』が染み込んでいたりして…。

なんだか休日に歩きたくなる作品。


特に三浦友和がいいアジをだしている。
名前がなんと…。

福原 愛一郎

笑った。

エンディングの歌も素敵
ホッとしみじみしたいときにみたい映画です。

　映画の衣裳を作っている人をあなたは意識したことがありますか？

　トップスタイリスト、衣裳デザイナーとして数々の衣裳を手掛けてきた北村道子さん。
　一番新しいものだと「スキヤキ・ウエスタン・ジャンゴ」の衣裳を手がけたのが北村さんです。他にも「メゾン・ド・ヒミコ」や「アカルイミライ」など二十本以上を手掛けています。
　
　この本の前半は北村さんによる衣裳の写真が収録されており、作品集を見るような感覚で彼女の手掛けてきた映画衣裳がたどれます。写真は高柳悟氏によるもので、つい見入ってしまうような美しさ。
　浅野忠信、オダギリジョー、伊勢谷友介、松田龍平を始めとするそうそうたる面子が登場します。
　役者達が身にまとっているのはあくまで衣裳であり、ときに奇抜であったりするのだけれども、着せられている感が一切ないな、と思いました。
　特に私は岡元夕紀子さんの着物姿にうっとりとしました。
　
　写真だけでもかなり満足でしたが、後半のロングインタビューが何しろ濃いです。彼女の服に対する思い、衣裳術はもちろんのこと、生き方や思考に触れられます。

　北村道子の肩書きはスタイリスト、衣裳デザイナーだけれども、北村道子という人自身は、同時にクリエイターであり、アーティストであると感じました。
　
　北村さんの世界が詰まった上品で豪華な本です。
　今まで北村道子さんの存在を知らなかった人にも楽しんでいただける内容です。

映画の衣裳を作っている人をあなたは意識したことがありますか？
トップスタイリスト、衣裳デザイナーとして数々の衣裳を手掛けてきた北村道子さん。
一番新しいものだと「スキヤキ・ウエスタン・ジャンゴ」の衣裳を手がけたのが北村さんです。他にも「メゾン・ド・ヒミコ」や「アカルイミライ」など二十本以上を手掛けています。
この本の前半は北村さんによる衣裳の写真が収録されており、作品集を見るような感覚で彼女の手掛けてきた映画衣裳がたどれます。写真は高柳悟氏によるもので、つい見入ってしまうような美しさ。
浅野忠信、オダギリジョー、伊勢谷友介、松田龍平を始めとするそうそうたる面子が登場します。
役者達が身にまとっているのはあくまで衣裳であり、ときに奇抜であったりするのだけれども、着せられている感が一切ないな、と思いました。
特に私は岡元夕紀子さんの着物姿にうっとりとしました。
写真だけでもかなり満足でしたが、後半のロングインタビューが何しろ濃いです。彼女の服に対する思い、衣裳術はもちろんのこと、生き方や思考に触れられます。
北村道子の肩書きはスタイリスト、衣裳デザイナーだけれども、北村道子という人自身は、同時にクリエイターであり、アーティストであると感じました。
北村さんの世界が詰まった上品で豪華な本です。
今まで北村道子さんの存在を知らなかった人にも楽しんでいただける内容です。

今の若手監督と同じように「バタアシ金魚」などの青春ムービーを撮ってきた松岡監督がこんな映画を撮るなんて。もともとベストセラー小説があるので、その素材をどう料理するのか。いま流行りの「泣かせ」系には振らずに、しっとりと仕上げたのはさすがである。これには松岡監督の卓越した演出力もあるが、松尾スズキの抑えた脚本も効いている。またそこに集まってきた俳優たちが凄い。いわゆる「売り出し中！」という新進俳優はほとんどいないので、まさに演技のアンサンブルを楽しむことができる。忠臣蔵みたいな布陣にはびっくりだが、特に主役の３人には感服した。樹木希林はどの作品でも、ちょっとの出演でも場面をさらう凄味があるが、本作ではまさにひとり舞台。これを支えるオダギリジョーと小林薫も完全な芝居で、離れつつも濃密な家族愛を見事に映像化した。オダギリとリリー・フランキーが最後のシーンでイメージが完全に重なるのも、ひとえにオダギリの演技力だろう。昭和の香りただよう良作である。

樹木希林のオカンとオダギリジョーのボクの親子姿には泣けてきました。
そして、オカンのような人になりたいと思える映画でした。

樹木希林の実の娘（内田也哉子）が若い頃のオカンを演じているが、このシークエンスをこんなにも長々と引っ張る必要があったのか疑問である。オダジョー演じるボクのカットバック程度に短く留めておけば、客引パンダ的キャスティングみえみえの間の抜けた演技力不足が露呈することもなかったろうに。ボクの中高生を演じた子役の意味のないボーイソプラノが耳に障ったのも事実だ。

しかし、ボクが東京に出でグータラ生活を送るパートからこの映画は別物となるので、最初はガマンして見続けることをオススメする。特にオカンがガンにおかされ抗ガン剤による治療を受けるシークエンスは涙なくしては見れないほど、樹木希林の鬼気？せまった演技が秀逸である。核家族化が進む現代において、オカンを田舎から呼び寄せて７年間もの同居生活を送るなど、パラサイトシングルか引きこもりでないと考えられない奇跡的状況である。

あのランス・アームストロングがツール・ド・フランス７連覇よりもつらかったと語るガンの化学療法を、７０歳近いオカンに施すというのは狂気の沙汰としか思えないが、ボクのオカンに対する素直な愛情が根底に流れているため違和感を感じることはない。むしろ、息子の想いに必死に応えようとするオカンの切なさに涙すべきシークエンスだろう。身内の死を看取るという行為は、まるで自分の一部が滅したような深い喪失感にとらわれるものだ。＜家族殺し＞という凄惨な事件が最近新聞をにぎわせているが、社会システムの都合によって分断された家族の絆が引き起こす＜副作用＞のような気がしてならない。

オダギリ目当てで購入致しました。
…今は、すっかり勝手にしやがれの虜です。
大人が心地よい大人の音楽です。
スパニッシュギターの哀愁や、
何でも許してくれそうな女の声。
少し照れくさいけど正直で優しい不器用な男。

大切な一枚になりました。

今回のアルバムは、初心者にも聞きやすい音楽となっている、
Ｕ-Ｋ、Ｕ-Ｋ２は「ｕｎｏ」のＣＭにも起用され、
お笑い芸人との似ても似つかない、両者のコラボとなった、
また、コラボといえば、
３部作によって構成された、コラボ曲がすべて収録されている、

第一弾、THE ZOOT16とのコラボ、バーフライズストンプ
第二段、EGO-WRAPPINとのコラボ、ヴェルモット・フラワーズ、
第三弾、オダギリ・ジョーとのコラボ、チェリー・ザ・ダストマン、

バーフライズストンプは、コラボ第一弾とあり、気合が入っており、
THE ZOOT16との息もバッチリ、勝手にしやがれルーディーな渋さがにじみ出ている、

ヴェルモット・フラワーズは、本来の勝手にしやがれにはない、アップ調のダンスミュージックにしあがっており、また女性ボーカルとデュエットしている、勝手にしやがれの曲は最初で最後かもしれないので、必聴である。

チェリー・ザ・ダストマンは、オダギリ・ジョーとのコラボということで、食いつく人が多い、
俳優のオダギリ・ジョーとはまた別の色が出ているので、ファンならずとも聴く価値はあり。

また、この３部作はすべて特典ＤＶＤにＰＶが収録されており、ぜひとも初回盤を購入すべき、